|
СЛАВИН-КУЦИН, Даниил Григорьевич (р. 9. XII.1907) - рус. сов. актер. Нар. арт. Груз. ССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1943. С 1927актер Харьковского рус. драм. т-ра. Роли: Кутузов ("Давным-давно" Гладкова), Галушка ("В степях Украины" Корнейчука), Фрол Баев ("Земля" Вирты), Ковал„в ("Павел Греков" Войтехова и Ленча), Хлебников ("Персональное дело" Штейна), Макар Дубрава (о. п. Корнейчука), Бублик ("Платон Кречет"), Репетилов ("Горе от ума"), Телегин ("Дядя Ваня"), Дорн ("Чайка"), Мадзимура ("На той стороне" Барякова), Ока„мов ("Машенька"). С.-К. исполнял роль В. И. Ленина в спектакле "Кремл„вские куранты". СЛАВЙНСКИЙ, Петр Михайлович [р. 16(28).Х. 1899]- рус. сов. дириж„р. Нар. арт. Башк. АССР (1944), засл. арт. РСФСР (1944). В 1930 окончил дириж„рский ф-т Моск. консерватории. С 1930 - дириж„р МХАТа. Нек-рое время был дириж„ром Большого т-ра, оперных т-ров в Перми, Ташкенте, Харькове, Куйбышеве. В 1939-45 - худ. рук, и гл. дириж„р Башк. т-ра оперы и балета. В 1950-60 - дириж„р и гл. дириж„р Муз. т-ра им. Станиславского и Неми-ровича-Данченко, с 1960 - зав. муз. частью МХАТа. Под рук. С. впервые на сов. сцене пост. оперы: "Мэр-гэн" Эйхенвальда (1940), "Хакмар" Валеева (1940), "Карлугас" Чемберджи (1941), "Акбузат" Заимова и Спадавеккиа (1942, все - в Башк. т-ре оперы и балета), "Заря" (1956) и "Улица дель Корно" (1960) Молчанова, а также 2-я редакция опер "В бурю" Хренникова (1952) и "Емельян Пугач„в" Коваля (1959, все-в Муз. т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко). Др. пост.: "Аршин мал алан" У. Гаджибекова (1952, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко), "Аида" (1946), "Демон" (1948) (обе - в Куйбышевском т-ре оперы и балета). 4 . Ив. СЛАВКОВ, Иван (г. рожд. неизв.-ум. после 1906)- болг. артист оперы (тенор). В 1890 окончил муз. школу в Праге по классу проф. Ф. Пивода. В том же году, вернувшись в Софию, основал совм. с Д. Казаковым и А. Букорещлиевым оперное отделение при "Столичной драматическо-оперной труппе". Был солистом и пом. директора этой труппы. С 1899 работал в России, в оперных товариществах в Петербурге, Томске и др. городах. Обладал не сильным, но приятным голосом. Для сценич. манеры С. характерна динамич. выразительность. Партии: Ленский; Фауст (о. п. Гуно), Манрико ("Трубадур") и др. Роли: Петр ("Иванко" Друмева) и др. А. Ив. СЛАВЯНОВА, Зинаида Михайловна (г. рожд. неизв.-1941) - рус. сов. актриса, режиссер, театр. деятель и драматург. Засл. арт. РСФСР (1934). Сценич. деятельность С. начала в 1903 в Тамбове, в антрепризе Леонова. Играла гл. обр. роли героинь в т-рах Саратова, Перми, Екатеринбурга, Баку, Самары, участвовала в гастрольных поездках П. Н. Орленева. В 19071918 держала антрепризы в Самаре, Екатеринбурге, Кинешме. В 1917 была избрана первым председателем Самарского союза работников иск-в, в 1918 назначается гл. режиссером гор. т-ра и с этого времени вед„т режиссерскую и педагогич. работу в т-ре. В Казани С. заведует ТЕ О Наркомпроса Татарии, созда„т здесь рус. и тат. театр. техникумы, участвует в постановке массовых зрелищ и др. С 1924 работала в Смоленском гор. драм. т-ре режиссером, директором и гл. режиссером. Пост. спектакли: "Мистерия-Буфф" Маяковского (1923), "Озеро Люль" Файко (1924), "Бойцы" Ромашова (1930), "Егор Булычев и другие" (1933), "Платон Кречет" (1935); "Аристократы" Погодина (1935), "Семья Волковых" Давурина и др. С.- автор пьес: "Памяти Парижской Коммуны", "Александр II" и др. Соч.: Рабоче-крестьянский театр. Казань, 1921; Четырнадцать спектаклей, "Советский театр", 1936, ј 9. С. Г. СЛАДКОПЕВЦЕВ, Владимир Владимирович (2.1. 1876-28.X.1957) - рус. сов. актер, чтец, педагог. Окончил юридич. ф-т Моск. ун-та. Сценич. деятельность начал в 1904 в Одессе. С 1907-актер т-ра Лит.-художеств. об-ва в Петербурге. Играл характерные и комедийные роли. Одновременно преподавал в театр. уч-щах. В 1918-23 - проф. Киевского муз.-драм. ин-та им. Н. В. Лысенко. С 1927-педагог Ленингр. техникума сценич. иск-в (позже Ленингр. театр. ин-т). Среди учеников С.- М. А. Чехов, Г. М. Ярон, В. М. Чабукиани, В. В. Куза и др. С. был известен как блестящий рассказчик (исполнял гл. обр. собственные рассказы). Снимался в кино. Соч.: Искусство декламации, СПБ, 1909 (Энц. сцен. самообр., т. 3); 2 изд., 1918; Мои рассказы, т. 1-2, СПБ, 1912-14; Вступ до м?модрами, в кн.: Театральний порадник, кн. 2, Кив, 1920. Лит.: Верховский Н. Ю., Книга о чтецах, М.-Л., 1950, с. 62-63. Г. К. СЛАНГУС (Slangus), Аксель (р. 23.IX.1890')- фин. актер драмы. В 1912 окончил театр. школу при Швед. т-ре в Хельсинки. В 1912-13 и 1918-62 - актер Швед. т-ра в Хельсинки; в 1913-18 - Швед. т-pa в Турку. С.характерный актер. Играет также и трагедийные роли. Один из лучших исполнителей роли Эско ("Сельские сапожники" Киви). Роли: Густав Ваза (о. п. Стриндберга), Городничий; Пер Гюнт (о, п. Ибсена), Дулитл ("Пигмалион" Шоу) и др. С. выступает и в опереттах (Попиель - "Польская кровь" Недбала). С. Л. СЛАНОВ, Коста Гаврилович (р.20.XII.1926) - осетинский сов. актер. Нар. арт. Сев.-Осет. АССР (1955), засл. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1948. В 1940 поступил в театр. студию при Североосетинском драм. т-ре, с 1943 - актер этого т-ра (ныне - Сев.Осет. муз.-драм. т-р им. К. Хетагурова). Умение находить заостр„нные формы для выражения психологич. и эмоциональной сущности образа прида„т особую яркость комедийным и драматич. образам С. Роли: Труффальдино ("Слуга двух господ"), Лелио ("Бабьи сплетни" Гольдони), Шут ("Король Лир"), наивно-поэтичный Казн ("Женихи" Токаева), влюбл„нный юноша Мысост ("Желание сердца" Туаева), Лель ("Снегурочка" Островского), Минутка ("Победители" Чирскова), траги-комич. Пикалов ("Любовь Яровая"). Скупо, но с большой внутр. силой, масштабно и выпукло разоблачал С. зловещего феодала Дакко ("Чермен" Плиева), предателя Коко-рышкина ("Нашествие"). Лит.: Темиряев Д., Коста Сланов, Орджоникидзе, 1960. Е. Ж. "СЛЕЗА И СМЕХ" (болг.- "Сълза и смях") - болг. драматич. т-р. Открыт в Софии в 1892 в результате объединения старого и нового драм. отделений б. "Столичной драм.-оперной труппы". В труппу вошли В. Кирков, А. Попов, Д. Антонов, К. Сапунов, М. Попова и др., руководил ею реж. В. Налбуров. Т-р открылся спектаклем "Женитьба" и одноактной комедией "Недоразумение" Налбурова. Представления устраивались в театр. зале об-ва "Славянская беседа". После смерти Налбурова (1893) худ. рук. т-ра становится Р. Канели. Налбуров и Канели, получившие образование в России, утверждали на болг. сцене традиции рус. сценич. реализма. В 1894 для административного и художеств. управления т-ром был создан Комитет, в к-рый вошли видные общественные и лит. деятели: К. Крыстев, Н. Петков, Д. Ангелов, И. Шиш-манов и др. С 1899 директором и режиссером был А. Мандрович, затем С. Туцич. В 1901 при т-ре учреждена должность драматурга (зав. лит. частью). Первым драматургом т-ра был А. Страшимиров. В 1904 т-р был принят на гос. бюджет и стал паз. "Болг. нар. т-р". Под этим назв. существовал до 1906. Т-р утверждал на болг. сцене нац. репертуар. Здесь впервые пост. пьесы И. Вазова - "Руска" (1892), "Изгнанники" (1894), "Белодушков" (1897), "Журналист ли?" (1900), "Искатели т„плых местечек" (1902), Стра-шимирова - "Свадьба в Болярово" (1900), "Вампир" (1902) и др. Из др. пьес болг. драматургов были пост.: "Вера и любовь" ("Велислав и Слава") Доброплод-ного (1892), "Иванко" Друмева (1892) и др. Большое место в репертуаре "С. и с." занимала рус. дра-* матургия; здесь шли "Доходное место" (1893), "Бесприданница" (1894), "Гроза" (1895), "Бешеные деньги" (1897), "Без вины виноватые" (1902) "Власть тьмы" (1904), "Дядя Ваня" (1904), "Мещане" (1904), "На дне" (1904); "Мироед" Кропивницкого (1899), произв. мировой классич. драматургии и совр. зарубежная драма (Ибсен, Гауптман, Зудерман, Пшибышевский и др.). Т-р воспитал плеяду выдающихся болг. актеров: К. Сарафов, А. Кирчев, 3. Недева, А. Будевская, В. Игнатиева, Г. Киров, X. Ганчев, Р. Попова, А. Попова, М. Канели, Е. Златарева, П. Стойчев, С. Бычва-ров, М. Икономов и др. Лит.: Попов И., Миналото на българския театър. Спомени и документи, т. II, С., 1942; Державин К., Болгарский театр. Очерки истории, М.-Л., 1950. А. Ив, "СЛ‚ЗНАЯ КОМЕДИЯ"- жанр, возникший в нач. 18 в. в странах Зап. Европы. Отражал борьбу в драматургии и т-ре нового класса буржуазии против идеологии феодального дворянства. "С. к." характеризуется морально-дидактич. тенденциями, комедийное начало заменяется трогательными ситуациями, сентиментально-патетич. сценами. "С. к." поучала зрителя не столько осмеянием пороков, сколько показом силы добродетели, пробуждающей совесть у порочных героев. Место сатиры заняла "чувствительная" проповедь, зачастую назойливая морализация. Идейный пафос "С. к." заключался гл. обр. в прославлении бурж. добродетелей, носителями к-рых еще оставались положительные герои-аристократы. Впервые "С. к." как жанр появилась в Англии в творчестве К. Сиб-бера, Дж. Аддисона и Р. Стыла. Сиббер в своих многочисл. пьесах, особенно в комедиях "Последняя уловка любви" (1696), "Беззаботный супруг" (1704), выступил с прославлением семейных добродетелей. Последовательно вносил в комедию нравоучительный элемент Аддисон, .критиковавший в комедии "Безбожник" (1714) аристократич. безнравственность и вольнодумство. Стил писал нравоучительные комедии, сочетавшие развлекательность с морализированием ("Любовник-лжец", 1703, "Совестливые влюбл„нные", 1722, и др.). Создателем жанра "С. к." во Франции и наиболее ярким е„ выразителем был П. Лашоссе. Его комедии "Меланида" (1741), "Памела" (1743, по о. п. Ричард-сона), "Школа матерей" (1744), "Гувернантка" (1747) и др., содержащие нек-рую критику дворянского эгоизма и распущенности, преподносили их в сентиментально-трогательной манере, как временные заблуждения, к-рые обычно преодолевались героями. Ф. Детуш видел гл. цель драматурга в пропаганде бурж. добродетелей и дворянских представлений о чести. В своих пьесах Детуш сглаживал противоречия между буржуазией и дворянством, подвергал умеренной критике дворянские и бурж. пороки. В его пьесах герои исправлялись и все недоразумения благополучно разрешались. Признаки жанра "С. к." содержатся в драматургии П. Мариво. Оставаясь верным сторонником салонной комедии, он вносит в не„ черты бурж. сентиментальности ("Остров рабов", 1725, "Торжество любви", 1732, и др.). Критич. осуждение в комедиях Мариво заменяется моральным укором или л„гкой, добродушной иронией. В Германии "С. к." писал родоначальник нем. сентиментализма X. Геллерт. Он пропагандировал святость семейного очага, бюргерскую добропорядочность, трудолюбие и высокую нравственность. Его пьеся "Нежные сестры" (1747) была первой немецкой "С. к.". В России жанр "С. к." использовался для показа добродетелей и пороков рус. дворянского об-ва. Впервые элементы "С. к." проявились в пьесах М. М. Хераскова- одного из вождей рус. классицизма. В его драматургии ("Друг несчастных", 1774, "Гонимые", 1775) чувствительные герои олицетворяли разл. добродетели (великодушие, честность и т. д.). Изображая несчастья честных людей, униженных торжествующим злом, Херасков все социальные противоречия сводил к противоречиям между хорошими и дурными людьми, переводил политич. проблемы в область морали, проповедуя христианское смирение и терпение. Крупнейшим представителем рус. "С. к." был М. И. Вер„вкин, обличавший в своих пьесах "Так и должно" (1773), "Именинники" (1774), "Точь-в-точь" (1774, изд. 1785) и др. те пороки дворян и чиновников, к-рые подрывали авторитет дворянской государственности и морали. Правдиво обрисованным отрицательным персонажам (трусливым и жадным помещикам, чиновникам-взяточникам) он противопоставлял идеализированных добродетельных и чувствительных героев-дворян. Элементы "С. к." заключаются также в драматургии В. И. Лунина и П. А. Плавильщиков а. Идейная проблематика "С. к.", введение в комедию "сл„зных", чувствительных элементов подготовили следующий этап в развитии бурж. драмы - мещанскую драму. Во 2-й пол. 18 в. "С. к." постепенно вытесняется мещанской драмой и сатирич. комедией ("серьёзный жанр" Дидро). Лит.: История западноевропейского театра, т. 2, под общей ред. С. С. Мокульского, М., 1957; Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII веков, М., 1958. С Г. СЛЕПЦОВ, Марк Дмитриевич [р.5(18).Х1.1914] - якутский сов, актер. Нар. арт. ЯАССР (1955). Засл. арт. РСФСР (1957). В 1936 окончил якутскую студию ГИТИСа(кл. И. М. Толчанова) и вступил в Якутский муз.-драм. т-р. Роли: Дикой ("Гроза"), Осип ("Ревизор"), Романюк ("Калиновая роща"), Нагульнов ("Поднятая целина" по Шолохову), Шадрин ("Человек с ружь„м"), Сырбай ("Разрыв сетей" Мординова), Тарабукин ("Семья Тарабукиных" Заболоцкого), Ошуков ("Попутчики" Сем„нова). Лит.: Якутский государственный музыкально-драматический театр им. П. А. Ойунского, Якутск, 1957. М'. Лифш. СЛЕПЦОВА, Дарья Даниловна [р. 25.11(10.111). 1915]-якутская сов. актриса. Нар. арт. ЯАССР (1941). Засл. арт. РСФСР (1947). Одна из первых якутских актрис. Будучи студенткой Педтехникума, начала выступать в спектаклях Якутского т-ра (1933) и стала одной из ведущих актрис нац. муз.-драм. т-ра. Актриса яркого, самобытного дарования, С. обладает глубоким, драматич. темпераментом. Мн. образы е„ исполнены героич. силы, эмоциональности. В 1961 оставила сцену. Роли: Кюннэй, Кюн-Чемчук ("Кузнец Кюкюр", "Айаал" Сивцева), Света ("Лэкиэс" Ефремова), Екатерина ("Тина жизни" Софронова), Любовь Яровая; Лида ("Платон Кречет"), Наташа ("На дне"); Настя ("Не было ни гроша, да вдруг алтын" Островского), Любовь Гордеевна ("Бедность не порок"), Зербинетта ("Проделки Скапена"), Ольга ("Макар Дубрава" Корнейчука), Тоня ("Старые друзья" Малюгина). Лит.: Якутский государственный музыкально-драматический театр им. П. А. Ойунского, Якутск, 1957. М. Лифш. СЛЕПЦОВА, Матр„на Васильевна [р. 29.111(11. IV).1916] - якутская сов. актриса. Нар. арт. ЯАССР (1952). Засл. арт. РСФСР (1956). Деп. Верх. Сов. ЯАССР 6-го созыва (1936). По окончании якутской студии ГИТИСа (кл. И. М. Толчанова) - актриса Якутского муз.-драм. т-ра. Играет гл. обр. характерные роли. Среди лучших работ С.: Пелагея ("Разрыв сетей" Мординова), Елена ("Семья Тарабукиных" Заболоцкого), Мать Манчары ("Манчары" Протодьяконова), Варвара ("Братья" Ефремова), Наталия Ковшик ("Калиновая роща" Корнейчука), леди Мильфорд; Эмилия ("Отел-ло"), Василиса ("На дне"), Ме-ланья ("Егор Булычев и другие"), Тереза ("День рождения Терезы" Мдивани). Лит: Стрекаловский Н., Талантливая актриса, "Социалистическая Якутия", 1957, 1 дек., ј258; Якут. гос. муз.-драм. т-р им. П. А. Ойунского, Якутск, 1957. М. Лифш. СЛИВЙНСКИЙ, Владимир Ричардович [23. V (4. VI). 1894- 7.VIII.1949] - рус. сов. артист оперы (лирич. баритон). Засл. арт. РСФСР (1933). В 1916 окончил юри-дич. ф-т Моск. ун-та. В 1920-23 учился в Моск. консерватории у Н. Г. Райского. В 1922-24- солист Свободной оперы С. И. Зимина в Москве, в 1924-35-Ленингр. акад. т-ра оперы и балета, в 1930-48 - Большого т-ра. Гастролировал в Тбилиси, Казани, Астрахани, Баку, Киеве, Одессе и др. городах. С.-один из выдающихся представителей реалистич. сов. вок. школы. Обладал прекрасным голосом, высокой музыкальностью, безупречной дикцией, большим артистич. обаянием; тщательно отрабатывал муз. фразировку оперных партий. Лучшая партия - Онегин. С 1926 выступал в концертах. В 1948-49 в„л педагогич. работу в Моск. консерватории. Партии: Демон, Мазепа, Елецкий; Роберт ("Иоланта"), Веденецкий гость ("Садко"), Дон Жуан (о. п. Моцарта) Граф ди Луна ("Трубадур"), Жермон ("Травиата"), Невер ("Гугеноты"), Валентин ("Фауст"), Эскамильо и др. Д\ Кат. СЛОБОДСКОЙ, Морис Романович [р. 17(30). XI.* 1913] - рус. сов. драматург. Лит. деятельность начал в 1935 как фельетонист, С.- автор водевилей, комедий, обозрений, его пьесы отличаются л„гкостью, занимательным сюжетом. Наибольшим успехом пользовались комедия С. "Тот, кого искали" (совм. с А. Б. Раскиным, 1941, Ленингр. т-р Комедии) и написанные совм. с В. А. Дыховичным - "Факир на час" (1945), "Где эта улица, где этот дом" (1953) (пост. в Моск. т-ре Сатиры), "Кляксы" (1959, Моск. т-р Эстрады). В 1963 в Московском т-ре Сатиры пост. водевиль "Гурий Львович Синичкин", написанный С. совм. с В. А. Дыховичным, В. 3. Массом, М. А. Червинским. Др. пьесы: "Новые похождения бравого солдата Швейка" (1942, Моск. т-р Сатиры), "Одиннадцать неизвестных" (совм". с Дыховичным и Б. С. Ласкиным, 1946, Моск. т-р оперетты), "Звезда экрана" (совм. с Раскиным, 1946, Моск. т-р эстрады и миниатюр), "Три опровержения" (1950, Моск. т-р Драмы), "Воскресение в понедельник" (совм. с Дыховичным, 1955, Ленингр. т-р Комедии), "Ничего подобного" (совм. с Дыховичным, 1959, Моск. т-р драмы и комедии), "200 тысяч на мелкие расходы" (1960, Моск. т-р Сатиры), "Женский монастырь" (1964, Моск. т-р Сатиры), "Москва-Венера, далее - везде..." (1961, Моск. мюзик-холл), "Тик-так, тик-так" (1963, там же). С. является также автором киносценариев "Весна" (совм. с Раскиным и Г. В. Александровым) и др. Лит.: "Современная драматургия". Альманах, кн. 16, М., 1959, с. 238-312. Я. Мор. СЛОВАЦКИЙ (Slowacki), Юлиуш (4.IX.1809, Кре-менец, Украина,- 3. IV. 1849, Париж) - польский поэт и драматург. Сын профессора польской лит-ры, учился в гимназии и на юридич. ф-те Виленского ун-та (1825-28), по окончании поступил на службу в Министерство финансов в Варшаве (1829). Лит. деятельность начал в 20-х гг. Выдающийся представитель революционного романтизма, С. отразил в сво„м творчестве эволюцию передовой общественной мысли Польши от дворянской революционности к революционному демократизму. Первые пьесы G.- "Миндовг" (соч. 1829, пост. 1869, Краков) и "Мария Стюарт" (1862, Львов)проникнуты духом протеста против феодального деспотизма и клерикализма. Откликом на восстание 1830-31 явилась первая часть задуманной С. драматич. трилогии "Кордиан" (соч. 1833, пост. 1899, Краков), в к-рой гневно изобличался Ватикан и царизм. В основу сюжета были положены события, связанные с подготовкой в 1828 покушения на Николая I, приезжавшего в Варшаву для коронации. В судьбе гл. героя раскрыта трагич. оторванность шляхетских революционеров от народа. Эту тему С. развил и в драме "Горштынский", написанной прозой (соч. 1835, пост. 1879, Краков),- об эпохе восстания 1794 (сохранился неполный текст). К задуманному циклу пьес, поев. древнейшему прошлому польского народа, относятся трагедии "Балладина" (соч. 1834, пост. 1862, Львов) и "Лилла Венеда" (соч. 1839, пост. 1863, Львов). В легендарно-мифологич. образах этих высок опоэтич. произведений, тесно связанных с мотивами нар. творчества, отразились раздумья поэта над историч. судьбами Польши, протест против самовластия и тирании. В пьесе, отражающей совр. ему польскую действительность,- "Фантазий, или Новая Деянира" (соч. 1841, пост. 1878, Краков), рассказывается о дружбе рус. декабриста с польским повстанцем; в ней же автор резко критикует шляхетскую верхушку. Среди наиболее значит, пьес С.: трагедии - "Мазепа" (1839, первый вариант этой пьесы, созданный в 1834, не сохранился; пост. 1847, Будапешт, на венг. яз.; 1851, Краков), "Беатриче Ченчи" (соч. 1840, пост. 1872, Краков), фрагмент драмы "Золотой череп" (соч. 1841, пост. 1899, Краков). В начале 40-х гг. С. испытал мистические влияния. Это сказалось на драмах "Ксендз Марек" (соч. 1843, пост. 1901, Краков) и "Серебряный сон Саломеи" (соч. 1844, пост. 1900, Краков). Однако и в этих произведениях обнаруживается глубокое сочувствие нар.-освободит, движению. Увлечение С. Кальде-роном (для более раннего периода характерна близость к Шекспиру) проявилось в блистательном переводе "Стойкого принца" (пост. 1874, Краков). Попыткой создания героич. образа польского "стойкого принца" явилась пьеса "Завиша Ч„рный" (сохранились фрагменты, Краков, пост. 1910). В те же годы работал над пьесами: "Самуэль Зборовский", "Князь Михаил Тверской" на сюжет из рус. истории (не завершена) и др. Пьесы С. вошли в репертуар польского т-ра уже после его смерти. Они широко ставятся в т-рах Нар. Польши и за рубежом. В 1920 "Балладина" была пост. на сцене 1-й Студией МХАТа под рук. К. С. Станиславского. Соч.: Dramaty, Wr., 1951; Избр. соч., т. 1-2" M., 1960. Лит.: Треугутт С., Ю. Словацкий поэт-романтик, Варшава, 1959; Оболевич В. Б., История польской литературы, Л., 1960; "Краткие сообщения Института славяноведения АН СССР", 1959, вып. 27, с.68-86; История западноевропейского театра, т. 4, M., 1964, с. 583-596; К 1 e i n e r J., Siowacki, 3 wyd., Wr.-Kr., 1958; Slowacki i teatr, Kr., 1959; Slaw Inska J., Sceniczny gest poety, Kr., 1960; C s t o E., Szkice o dramatach Slowackiego, [Warsz.j, 1960. Б. Рос. СЛОВАЦКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР (Slo-venske narodni divadlo) - первый профессиональный т-р Словакии. Открыт в Братиславе 1 марта 1920 оперой Сметаны "Поцелуй". Основатели т-ра: Я. Бородач О. Орсакова-Бородач„ва, А. Багар, Г. Милич-кова. Первые годы труппа играла на чеш. яз. Исполнялись чеш. оперы ("Проданная невеста"; "Е„ падчерица" Яначека и др.). В 1923-30 т-р возглавлял О. Нед-бал, стремившийся утвердить нац. репертуар. 28 апр. 1926 под его упр. состоялась премьера первой словацкой оперы "Кузнец Виланд" Беллы (соч. 1880). В 1932 была создана словацкая труппа. До 1936 в т-ре выступали две труппы - чеш. и словацкая. Ставились драматич., оперные и балетные спектакли. Т-р имеет две сценич. площадки - в здании, построенном в 1886, и в здании, построенном в 1955. После освобождения Чехословакии от фашистской оккупации в первый же сезон (1945-46) реж. И. Буд-ский и Я. Ямницкий пост. своеобразный спектакль-поэму по произв. Д. Бедного, М. Светлова, В. Маяковского и др. сов. поэтов. В репертуаре т-ра появляются новые пьесы: "Кремл„вские куранты" (1947), "Враги" (1950), "Любовь Яровая" (1952); "Семья" Попова (1951, Гос. пр.). Привлекаются молодые драматурги: П. Карваш, Л. Мнячко, Ш. Кралик, М. Ма-туштикова. Театр пополнился молодыми актерами. Было выстроено новое, хорошо оборудованное здание. Коллектив т-ра стремится ставить совр. спектакли, достичь единства всех компонентов (работа режиссера, актера, художника и др.), создавать спектакли, исполненные поэтич. мысли, верного отражения жизни. Укрепилась оперная труппа (1946-52 под рук. М. Гуно). В 1949 была пост. словацкая опера "Крутнява" ("Водоворот") Сухоня, обошедшая мн. зарубежные сцены. Среди лучших спектаклей: "Песня нашей весны" (1956) и "Кровавый суд, или К утногорские рудокопы" Тыла (1957), "Ромео и Джульетта" (1957), "Оптимистическая трагедия" (1957); "Жизнь Галилея" Брехта (1958), "Белая болезнь" Чапека (1958), "Вид с моста" Миллера (1959), "Взгляните им в глаза" Данека (1959), "Полуночная месса" (1960) и "Антигона и другие" (1961) Карваша, "Случай на берегу реки" ("Иркутская история", 1960) Арбузова, "Дачники" (1962); "Веер" Гольдони (1961). Среди оперных спектаклей: "Юро Яношик" (1954, 1962), "Бег Баязид" (1957) Циккера, "Святоплук" Сухоня (1959), "Евгений Онегин" (1951), "Борис Годунов" (1953); "Семья Тараса" Кабалевского (1953), "Укрощение строптивой" Шебалина (1959), "Повесть о настоящем человеке" Прокофьева (1961), "Князь Игорь" (1962) и др. В т-ре работают Л. Худик (рук. труппы), реж. И. Будский, Т. Раковский; актеры: М. Грегор, Г. Валах, 3. Пре-ховская, Ю. Пантик, В. Заборский, М. Краловичева, М. Губа, И. Кронер, Ц. Фильчик, К. Махата, 3. Груберова и др. Худ. рук. оперы Ш. Юровский (1955-63), гл. дириж„р Т. Фрешо; артисты оперы: А. Полакова, М. Губовая, Б. Ханек, Г. Папп и др. Драм. труппа гастролировала в Польше, Венгрии, в 1961 - в СССР. Лит.: Солнцева Л., По театрам Чехословакии, М., 1958, с. 92-116; А с а р к а н А., Пять вечеров с театром из Братиславы, "Театр", 1961, ј 9, с. 179-185; Солнцева Л., Чехословацкий театр сегодня, М., 1962, с. 2150; Pamatnica Slovenskeho narodneho divadla. Sbornik, Bratislava, 1960. Л Сол СЛОВАЦКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Исто! рич. условия развития страны (в 11 в. Словакия была захвачена Венгрией, к-рая, в свою очередь, в 16 в. попала под владычество Австрии, и словаки, составлявшие основную часть крестьянского населения, подверглись мадьяризации и германизации) препятствовали становлению театр. иск-ва. До воссоединения с чехами (1918) в единую Чехословацкую Республику словаки вели упорную борьбу за сохранение своей нац. культуры, своего языка. Первое известие о театр. представлениях в Словакии относится к 1439, когда в Братиславе школьниками было разыграно пасхальное действо. Начиная с этой даты, школьные спектакли становятся вс„ более частыми, особенно после того как школы перешли к иезуитам (представления давались на лат. и нем. яз.). В 17-18 вв. в Словакии получил распространение нар. т-р: пасхальные.и рождественские игры, "Игра о св. Дороте" и др. История профессионального словацкого т-ра начинается с 1830, когда в Липтовски-Микулаше был организован первый любительский кружок под рук. Г. Фей-ерпатаки-Белопотоцкого, к-рый устроил первое публичное представление на словацком яз. (пост. пьесу Я. Халупки "Коцурково, или Как бы нам в дураках не остаться"). В 1830-х гг. любительские кружки возникают в ряде небольших городов. Наибольшее распространение любительские коллективы получили к 1840. В связи с общим подъ„мом нац.-освободит. движения словацкого народа в 1841 по инициативе А. Сладковича был организован в г. Субиттишти Словацкий любительский нар. т-р, где ставилась преим. переводная драматургия, в т. ч. "Заира" Вольтера в переводе Сладковича. В 1844 группа братиславских студентов организовала в г. Левочи любительский кружок (в сезон 1845-46 здесь ставились словацкие, чешские, хорватские, немецкие и венг. пьесы). Развитие деятельности любительских кружков вызвало появление оригинальных драматургич. произведений, авторами к-рых чаще всего были участники кружков. Любительские т-ры Словакии способствовали становлению проф. С. т. и д. Первые словацкие драматурги находились под влиянием идей Л. Штура-деятеля славянского Возрождения, зачинателя освободит, движения словаков. Одним из ведущих словацких драматургов этого периода был Я. Халупка (1791-1871). Его первая комедия "Коцурково, или Как бы нам в дураках не остаться" (1830) сатирически изображала глупость мещанства, высмеивала поборников мадьяризации. Др. комедии Халупки: "Вс„ наоборот", "Трясогуска", "Старик Плеснивец", "Тринадцатый час", "Ювелир". В предреволюционную эпоху появились драмы Я. Матушки (1821-77) - "Сироты" (1846) и М. Догнаного (1824-52)-"Уход словаков из Братиславы" (1846) и "Поработители" (1848). Эти драмы были проникнуты нар.-освободит, идеями. Историч. драмы И. Забор-ского (1812-76) - "Последние дни Великой Моравы", "Отпор задунайских словаков", "Гайдук" и др.- прославляли героич. прошлое словацкого народа. В развитие словацкой драматургии значит, вклад вн„с Я. Паларик (1822-70), к-рый написал пьесы: "Инкогнито" (1858), "Жестянщик" (1860), "Смирение, или Приключение при дажинках" (1862), "Дмитрий Самозванец" (1862-64), ставшие в те годы основой словацкого нац. репертуара. Его пьесы отмечены остротой, самобытностью характеров, раскрывающихся в действии, в них введены нар. сцены, обрядовые песни, игры и пляски. В репертуар словацкого любительского т-ра, наряду с чеш., нем. и венг. пьесами, входили также и переводы мировой классич. драматургии: "Комедия ошибок" Шекспира, "Разбойники", "Коварство и любовь", "Ревизор" и др. В последующие годы начинается подготовка актеров и режиссеров для профессионального т-ра. С 1859 центром театр. жизни становится г. Мартин, в к-ром регулярно давались представления любит, т-ров. В 1872 в Мартине созда„тся Словацкий хор, при к-ром была организована и драматич. труппа. В 1880 композитор Я. Белла написал первую словацкую оперу - "Кузнец Виланд" (пост. 1926). В 1902 Словацкий хор в Тисовце исполнил на словацком яз. 1-й акт "Проданной невесты", а в 1907 - оперу "В колодце" Блодека. В 1890 в Мартине на средства народа строится Нац. дом, на сцене к-рого регулярно устраиваются любительские спектакли. Ставятся пьесы Паларика ("Смирение, или Приключение при дожинках", 1892), И. Тыла ("Дочь поджигателя", 1895), А. и В. Мрштиков ("Мариша", 1896), Ю. Зайера ("Радуз и Магулена", 1899), А. Ирасека ("Войнарка"), И. Тайовского ("Новая жизнь", 1903; "Мать", 1907; "Женский закон", 1909; "Путаница в имении", 1910; "На службе", 1913), П. Гвездослава ("Жена лесника", 1909), Чехова ("Медведь", 1904), Гоголя ("Ревизор", 1913), А. Фредро ("Дамы и гусары", 1895). Развитие драматургии Словакии во 2-й пол. 19 в. связано с творчеством драматургов Гвездослава (1849-1921) и Тайовского (наст. фам.-Грегор; 1874- 1936). В пьесе "Жена лесничего" Гвездослава выступает против угнетения крестьян, ему же принадлежит романтическая трагедия "Ирод и Иродиада". Тайов-ский продолжает традиции Паларика; в своих комедиях он изображал различные стороны жизни словацкого народа, стремился поднять его дух, утвердить веру в свои силы ("Женский закон", "Новая жизнь", "Мать", одноактная "Тьма", "Путаница в имении", "На службе", "Грех", драма "Смерть Дюрка Лангсфелда" и др.). В 1918 Словакия вошла в состав Чехословацкой Республики и С. т. и д. получили новые возможности развития. В 1920 в Братиславе был создан первый профессиональный т-р -Словацкий Национальный театр (см. Чехословацкая драматургия,Чехословацкий театр}. Лит.: М г а z А., Dejiny slovenskej literatury, Bratis-lava, 1948; Pamatnica Slovenskeho narodneho divadla, Bratislava, 1960. JJ Сол. СЛОВЕНСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Первое театр. представление в Словении состоялось в нач. 17 в. в иезуитской гимназии в Любляне. Это была "школьная драма", исполнявшаяся на лат. и нем. яз. В 17-18 вв. в Словении были распространены мистерии (также на лат. и нем. яз.), из к-рых особое значение имеют мистерии, устраиваемые с 1721 в Шкофья-Локе; текст их был написан на словенском яз. монахом Ромуальдом (наст. имя-Л. Ма-рушич). [В 19 в. мн. произведения этого жанра, написанные А. Драбосняком ("Муки Христовы", "Богатый человек", "Рождественское действо", "Блудный сын"), ставились в Корушке (обл. в Словении)]. Светский т-р возникает в Словении в 1-й пол. 17 в. с появлением нем. и итал. бродячих трупп, к-рые давали представления во дворце князя Ауэршперга и на площадях Любляны, а также др. городов (разыгрывались комедии, шванки, историч. драмы). В 1765 в Любляне был открыт первый постоянный т-р - Сословный т-р (с 1862 - Гос. т-р.). Этот т-р ориентировался на зрителей, говоривших на нем. яз. (Словения входила в состав Австрийской, с 1867 - Австро-Венгерской империи); здесь работали австр. и нем. актеры. Ставились пьесы А. Иффланда, А. Коцебу и др., в нач. 19 в.- пьесы Шиллера ("Разбойники", "Коварство и любовь") и Шекспира ("Гамлет", "Макбет", "Король Лир"), историч. пьесы словенских авторов, написанные на нем. яз. ("Тетра" Супанчича, сезон 1803-04). В 1789 в Сословном т-ре актеры-любители пост. первую словенскую пьесу - "Мицика - дочь жупана" Линхарта (переделка пьесы И. Рихтера). Театр. представления на словенском яз. стали организовываться лишь во 2-й пол. 19 в. (после революции 1848-49). В 1848-50 в Любляне существовало любительское "Словенское об-во", устраивавшее т. н. беседы с пением и декламацией и театр. представления на словенском яз. (переводы и переделки пьес нем. и чеш. драматургов, из отечеств, драматургии - "Мицика - дочь жупана", "Веселый день, или Матичек женится" Линхарта по пьесе "Женитьба Фигаро"). В 1850 попытку создать постоянный словенский т-р в Любляне предприняло "Театр. об-во", но осуществить это не удалось из-за наступления политич. реакции. В 60-е гг. театр. жизнь Словении сосредоточивалась в читальнях Любляны, а также в городах Марибор, Целе, Горица, Ново-Место, где в 1861-67 было поставлено более 20 спектаклей (переводы и переделки иностр. авторов, т. н. "драматич. картины" -"Воскресшая Словения" Билда, 1863, и др.). В 1867 при читальне в Любляне было организовано "Драматич. об-во", к-рое до 1887 ставило спектакли на сцене Сословного т-ра, а затем - в помещении читальни. Здесь ставились пьесы словенских драматургов, обычно комедии: "Пошлите е„ в Любляну" Огринца (1870), "Роза" Целестина (1871), "Берите газеты" Керсника (1878), "Немецкий не знают" Алешовца (1885), "Старый Илья" Борштника (1890) и др. "Драматич. об-во" издавало также пьесы на Словенском яз. (серия "Словенская Талия"). При "Драматич. об-ве" работала драматич. школа, к-рой в 1869-79 руководила Д. Одпе-ва, с 1885 - И. Борштпик. В 1892 в Любляне открылся Словенский гос. т-р (в новом т-ре, старое зла-ние сгорело в 1887) - первый словенский проф. т-р. На его сцене воспитывалось первое поколение словенских проф. актеров: И. Борштник, С. Борш-тник-Звонарева, Данило (наст. фам.-А. Д. Церар), А. Данилова, X. Нучич, М. Скрбиншек, Л. Дреновац. режиссеры т-ра: Борштник, затем Р. Инеман. В конце 19 - нач. 20 вв. словенские драматурги создали значительные пьесы. Острые социальные пьесы написал И. Цанкар: "Якоб Руда" (1900), "На благо народа" (1906), "Король Бетайновы" (1904), "Соблазн в долине святого Флориана" (1907). Ставились также пьесы: "Вероника Десиницкая" (1892) и "Красавица Вида" Вошняка (1893), "Сын" Гангла (1898), "Браконьер" Финжгара (1902). В нач. 20 в. в творчестве нек-рых драматургов появляются элементы натурализма. Таковы пьесы Э. Кристана - "Любислава" (1906), "Ката Вранкович" (1909), "Само-свой" (1911), "Фабрика" (1912); Л. Крайгера - "Наша кровь" (1912) - все пост. в Словенском гос. т-ре (Любляна). В 1912-14 Словенский гос. т-р переживал кризис- установилась строгая цензура над репертуаром, администрация вмешивалась в дела т-ра, сократилась денежная помощь со стороны гос-ва, что вынуждало руководство т-ра вводить в репертуар легковесную драматургию. Лучшие актеры ушли из т-ра. В 1914 в связи с началом войны т-р закрылся. В 1918 было создано новое государство - Югославия, в к-рое вошла и Словения (дальнейшую историю С. т. и д. см. в ст. Югославский театр и Югославская драматургия}. Лит.: Trstenjak A., Slovensko gledalisce, Ljubljana, 1892. Музыкальный театр. Оперное иск-во принесли в Словению итальянские бродячие труппы в сер. 17 в. В течение 18 - 1-й пол. 19 вв. в Сословном т-ре в Любляне итал. и нем. артисты исполняли комич. оперы и зингшпили. Первая словенская опера - "Бе-лин" Я. Зупана (соч. ок. 1780), вторая"Фигаро" Я. Новака по мотивам комедии А. Линхарта "Вес„лый день, или Матичек женится" (соч. ок. 1790, о пост. сведений нет) не сохранились. В сер. 19 в. в Словении происходит подъ„м обществ. и культурной жизни и возобновляются попытки создания нац. муз.-сценич. произведений. Развивается жанр т. н. "пьесы с пением" (оперетты): "Святая Йоан-ка -рудничная" М. Вилхара (1850), "Птичник" Б. Ипавеца (1866), "Гореньский соловей" А. Ф„рстера (1872), пост. на любит, сцене в Любляне. Созданию словенского проф. муз. т-ра способствовал Ф. Гербич (с 1886- муз. рук. "Драм об-ва"в Любляне). В 1889- 1892 он пост. неск. опер, в осн. славянских композиторов (в т. ч. "В колодце" В. Блодека), и оперетт. Среди исполнителей были певицы Э. Гербич и X. Песьяк, певцы И. Нолли и И. Тртник. Опера как самостоят, часть Словенского гос. т-ра в Любляне открылась в 1892. До 1895 ее муз. рук. был Ф. Гербич, в 1895-1901 и 1909-12- В. Талих, в 1901-10 - X. Бенишек. Среди солистов: И. Кри-жай, Ю. Бететто, И. Павшек, А. Полашек, И. Полак, Я. Гербич. К 1914 сложился репертуар словенского муз. т-ра, в осн. классический. Особое внимание уделялось славянской опере. В это время развивается и оперное творчество словенских композиторов. Первая словенская лирич. опера на историч. сюжет "Дворяне Техарские"Б. Ипавеца (1892, т-р Любляна) положила начало жанру историко-романтич. оперы, вторым образцом к-рого был "Урха, граф Цельский" В. Пармы (1895); Парма написал также оперы "Ксения" (1897, обе пост. в Любляне) и "Старая песня" (1897, Загреб) и оперетты. В его творчестве сказалось влияние веризма. В опере Р. Савина "Красавица Вида" (1909, Любляна), построенной по типу вагне-ровской муз. драмы, впервые широко претвор„н южнославянский муз. фольклор. Кризис Словенского гос. т-ра в 1913-14 прив„л к закрытию оперы. См. Югославский театр (музыкальный). Лит.: Cvetko D., Zgodovina glasbene umetnosti na Slovenskem, knj. 3, LJublJana, 1960. Алъб. К.
|