Наши партнеры

Выгодно подписка на автомобиль москва недорого в компании РексРент.
Вологодский Магазин одежды Electra Style.
задвижки вентили

Театральная энциклопедия
(страница 267)


ЛЮДВИГ (Ludwig), OTTO (12.IL1813-25.IU865)- немецкий писатель и драматург. Первые пьесы Л.- комедия "Ганс Фрей" (1842, Королевский т-р в Дрездене, 1901), трагедия "Церковная роза" (1848, Мейнингенский т-р, 1900), драма на сюжет новеллы Э. Т. А. Гофмана "Мадемуазель Скюдери" (1848;

"Бургтеатр", Вена, 1891) и др. В своей наиболее известной трагедии "Наследственный лесничий" (1850, Дрезденский придворный т-р) Л. призывал к осуждению всякой борьбы, даже во имя справедливости, и утверждал ценность мирной жизни на лоне природы. Автор выступал против революции 1848, это приводило его к реакц. выводам, отрицанию социальной борьбы. Но объективное раскрытие типичного конфликта между патриархально-мещанским мировоззрением и новым укладом капиталистич. строя оказалось сильнее субъективных устремлений автора, в пьесе вскрывалась несправедливость, царящая в бурж. обществе. Л. принадлежат трагедии "Маккавеи" (1852, "Бургтеатр"), "Агнесса Бернауэр" (не законч., пост. 1897, Дрезденский т-р). Л. был видным теоретиком драмы. В критич. труде "Изучение Шекспира" (1871) и др. он обосновал теорию бурж. реалистич. драмы, выдвигая творчество Шекспира как образец для совр. драмы. Л. отвергал Шиллера за риторику, морализирование и др., но за критикой Шиллера у него скрывалось отрицание тенденциозной, обличит, лит-ры.

Соч.: Samtliche Werke, hrsg. von P. Merker, Bd 1-18, [B.J, 1912-27 (не законч.); Agnes Bernauer - Dichtungen, Bd l (1837-1847), hrsg. von W. Leuschner-Meschke, B., 1961.

Лит.: M e p и н г Ф., Литературно-критич. статьи, т. 2, M.- Л., 1934; Stern A., 0. Ludwig. Ein Dichterleben, 2. Aufl., Lpz.y 1906 (Библиогр.); Leuschner-Meschke W., Das unvollendete dramatische Lebenswcrk eines Epikers, B.,*1958. Дат. B.

ЛЮДВИГОВ (наст. фам.- Маевский), Людвиг Казимирович [1854 (?) - 1929] - русский советский актер и режиссер. Засл. арт. РСФСР (1929). Сценич. деятельность начал в 1874. Играл в т-рах Орла, Ростова-на-Дону, Харькова, Киева, Одессы, Воронежа, Гомеля, Самары, Николаева, Ярославля: в 1890-94 работал в моек. Т-ре Корша. Блестящий актер на роли фатов и резон„ров, Л. обладал прекрасной внешностью, был мастером сценич. экспромта. Лучшие роли: Телятев ("Бешеные деньги" Островского), Барон, Фамусов; Солейман ("Измена" Сумбатова-Южина), Иван Грозный ("Василиса Мелентьева" Островского и Гедеонова). Выступал и как режиссер.

Лит.: Смирнова Н. А., Воспоминания, М., 147:

Словарь сценических деятелей, 1898, .ј 14, с. 12-13.

E. A\

ЛЮДИК, Агатон Юханович (30. III. 1897-28. III. 1949) - эстонский советский актер и режиссер оперетты. Засл. арт. Эст. ССР (1945). Театр, деятельность начал в 1916 в Москве. С 1919 работал в т-ре "Эстония" (Таллин). Л. способствовал развитию эст. нац. оперетты. Пост. им спектакли отличались художеств. цельностью, высоким уровнем актерского исполнения, тонким чувством стиля, изобретательностью мизансцен.

Спектакли: "Три мушкет„ра" Бенацкого (1931, 1945), "Девушка без родины" Россмана (1934), "Марица" Кальмана (1935), "Вес„лая вдова" Легара (1936), "Девушка из Татра" Ардна (1937), "Фиалка Монмартра" Кальмана (1939, 1945), "Свадьба в Малиновке" Александрова (1940), "Песнь пустыни" Ромберга (1946).

Как актер Л. покорял заразительностью, остроумием.

Роли: д-р Штерцель ("Голландочка" Кальмана), барон Зупан ("Цыганский барон" Штрауса), Бони, судебный пристав Пискаче ("Сильва", "Фиалка Монмартра" Кальмана), Оллендорф ("Нищий студент" Милл„кера). *. Каск.

ЛЮДМЙЛИН, Анатолий Алексеевич [р. 13 (26). VI. 1903] - русский советский дириж„р оперы. Нар. арт. РСФСР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1947. В 1924 окончил Киевскую консерваторию. Муз. деятельность начал в 1917 (как дириж„р - в 1924). Работал дириж„ром в оперных т-рах Киева, Ростова, Симферополя, Баку, Свердловска, был гл. дириж„ром Пермского (1944-55), Свердловского (1955-60), Харьковского (1960-62) т-ров оперы и балета. С 1962 Л.- гл. дириж„р Воронежского муз. т-ра.

Руководил пост. опер: "Орлена" (1935), "За жизнь" (1938, 2-я ред. оперы "Орлена") Трамбицкого, "Каморра" Эспозито (1936), "Охоня" Белоглазова (1956), "Пушкин в изгнании" Шехтера (1959) -в Свердловском т-ре оперы и балета; "Севастопольцы" Коваля (1946, Гос. пр. СССР, 1947), "Иван Болотников" Степанова. (1950, Гос. пр. СССР, 1951), "Хождение по мукам" Спадавеккиа (1953) - в Пермском т-ре оперы и балета; "Отелло" Верди, "Павел Корчагин" Юхновской (1961 .Харьковский т-р оперы и балета);" Ч„ртова скрипка" Хаджиева (1963, Воронежский муз. т-р). Лит.: "Советская музыка", 1962, ј 11, с. 79. А. Ив.

ЛЮДМЙЛИК, Владимир Алексеевич [р. 22.III(4.IV). 1905]-театральный художник. Засл. деят.иск-в РСФСР (1956). В 1936 окончил Академию художеств в Мюнхене. С 1937 работает в т-ре. Оформляет спектакли гл. обр. в Свердловском т-ре оперы и балета. К числу лучших работ Л. принадлежат декорации к операм "Алтынчеч" Жиганова (Казань, 1957), "В бурю" Хренникова (Свердловск, 1953), "Симон Бокканегра" Верди (Свердловск, 1955), "Аскольдова могила" Верстовского (Киев, 1959) и др. Для работ Л. характерны яркие тона, мощные архитектурные решения, световые эффекты, усиливающие эмоциональную окраску действия. Е. 3.

ЛЮКИ ДЫМОВЫЕ - специальные сценические устройства, служащие для выпуска дыма и газов при пожаре на сцене (иногда используются и для вентиляции сцены). Расположены в верхней части сцены над колосниками.

Л. д. состоят из собственно люков (специальных про„мов в перекрытии), клапанов, плотно закрывающих эти люки, и целой системы приводов с леб„дками и противовесами. Общая площадь люков составляет не менее 2,5% от общей площади пола сцены на каждые 10 м высоты (от пола нижнего трюма до верхней точки перекрытия сцены). Клапаны должны быть полу огнестойкими, утепл„нными (чтобы предотвратить примерзание их к неподвижной конструкции). Широкое распространение в т-рах получили щитообразные клапаны (в т-рах южных городов часто применяются жалюзеобразные). Открываются клапаны под действием собств. тяжести, закрываются при помощи электрич. или ручного привода. Ген. Ш.

ЛЮКИ ПРОВАЛА - сценические устройства, предназначенные для подъ„ма из трюма до уровня планшета сцены отдельных исполнителей спектакля или деталей сценич. оформления, а также для их спуска (провала) с уровня планшета в трюм. Л. п. появились впервые в 5 в. до п. э. в древнегреч. т-ре.

В др.-греч. т-ре существовали приспособления (т. н. гистегня), при помощи к-рых исполнители ролей богов и призраков могли подняться внутри скены на е„ крышу. С переносом сценич. действия на проскений большое распространение получил гипоскений (подобие нашего трюма), предоставлявший большие возможности для установки и проведения разл. сценич. эффектов. Л. п. широко применялись в т-ре Древнего Рима и в представлениях религ. драмы 11-12 вв. С появлением подмостков (а следовательно, и трюма) устройство Л. п. получило широкое распространение. В основном подъ„м и спуск Л. п. производились с помощью площадки, двигающейся вертикально по направляющим посредством вер„вок и леб„док; этот способ, являющийся прообразом совр. Л. п., описан нем. архитектором 17 в. И. Фуртенбахом.

Совр. Л. п. состоят из: 1) самого люка - про„ма в планшете с выдвижным щитом и запирающим механизмом, 2) подъ„мно-опускного устройства с ж„сткими направляющими, контргрузом и приводом.

Каждый люк (его размер не менее 700мм х 700 мм) обвязывается в раму из деревянных брусков и снизу закрывается выдвижным щитом (изготовлен из толстых брусков, связанных в раму), к-рый лежит на наклонном ходу, или на т. н. запорной раме, вдвое превышающей длину щита. Запорная рама служит для над„жного закрытия про„ма люка и для быстрого открытия его на время проведения эффекта. Подъ„мно-опускная площадка обычно бывает расположена на уровне пола 1-го трюма, а е„ конструкция, обеспечивающая строгую горизонтальность и устойчивость площадки, занимает пространство 2-го трюма. Вся конструкция вместе с укрепл„нной на ней площадкой движется вверх и вниз в ж„стких направляющих, установленных строго вертикально между планшетом сцены и полом 2-го трюма. Приводы Л. п. обычно бывают ручными (иногда - электромеханическими). Ген. Ш.

ЛЮКОМ, Елена Михайловна [р. 23.IV(5. V). 1891] - русская советская артистка балета и педагог. Засл. арт. Республики (1925). Засл. деят. иск-в РСФСР (1960). В 1900-09 училась в Петерб. театр. уч-ще сначала у С. Гиллерта и А. И. Чекрыгина, затем у М. М. Фокина. По окончании уч-ща была принята в кордебалет Мариинского т-ра. В 1910 участвовала в спектаклях антрепризы С. П. Дягилева - "Русские сезоны за границей".

В 1912 дебютировала как солистка Мариинского т-ра в партии Белой кошечки ("Спящая красавица"), затем исполнила партию Жемчужины ("Кон„к-Горбунок") и др. Выступала в ведущих партиях многих балетов Фокина.

Среди партий, исполненных в сов. время: Лиза ("Тщетная предосторожность"), Раймонда; Балерина ("Петрушка" Стравинского), Медора ("Корсар" Адана), Эсмеральда, Жи-зель; Мария ("Бахчисарайский фонтан") и др.

Л. была одной из ведущих рус.танцовщиц, е„ искреннее и вдохновенное иск-во оказало большое влияние на развитие сов. хореографии. В 1940 оставила сцену, до 1953 была балетмейстером-репетитором Т-ра онеры и балета им. Кирова. С 1953 вед„т в этом т-ре класс тренажа артистов балета.

Соч.: Моя работа в балете. Л., 1940. Лит.: Борисоглебский М. [сост. ], Материалы по истории русского балета, т. 2, Л., 1939. /\ Д/\

ЛЮЛЛЙ (Luili, Luily), Жан Батист (Д ж о в а н-ни Баттиста) (28. XI. 1632, Флоренция, - 22. III. 1687, Париж) - французский композитор" скрипач, театральный деятель. По национальности итальянец. Основоположник франц. классич, оперы. Род. в семье мельника. В детстве выступал в интермедиях балаганного т-ра. В ,возрасте 14 лет Л. был взят в качестве слуги в Париж ко двору одной из принцесс. Обратил на себя внимание игрой на скрипке и сочинением арий и танцев. С 1652 участвовал в спектаклях при дворе Людовика XIV как танцор, затем играл в придворном оркестре. Прославился как музыкант; сольную скрипичную игру Л. современники признавали образцовой. С 1653 Л. - придворный композитор (позднее получил дворянское звание). С середины

1660-х гг. сотрудничал с Мольером (музыка к комедиям-балетам "Брак поневоле", 1664, "Мещанин во дворянстве", 1670, и др.). В 1672 Л. получил монополию на право пост. спектаклей франц. оперы и возглавил оперный т-р Парижа - "Королевскую академию музыки" (см. Академия музыки), где развернул энергичную и плодотворную деятельность (как композитор, дириж„р, режиссер, балетмейстер и педагог), воспитал образцовый исполнительский коллектив. Л. создал новый оперный жанр - лирическую трагедию, монументальный спектакль на антично-мифологич. сюжет. Большое место в лирич. трагедии занимали хоры, танцы, шествия, зрелищно-декоративные и постановочные эффекты. Драматически-выразит. речитатив, сопровождаемый оркестром, был близок к приподнятой декламации, утверждавшейся Ж. Расином. Либретто к операм Л. под его непосредств. руководством писал поэт-драматург Ф. Кино. Опере предшествовал аллегорич. пролог, прославлявший воен. события и короля. Героич. по характеру, произв. Л. утверждали идею укрепления нац. государственности в условиях абсолютизма. Величественный, строго рацио-налистич. оперный стиль Л. возник на той же идей-но-эстетич. почве, что и классицизм в совр. ему драматич. т-ре (П. Корпель, Ж. Расин и др. ). Вместе с тем в ариях песенного типа, танцах и инструментальных номерах опер Л. ярко выступала нар.-бытовая основа, характерная для его музыки к комедиям Мольера. Свежая и изящная танц. музыка Л., оказала большое влияние на развитие балета и инструментальной музыки. Л. принадлежат ок. 20 лирич. трагедий, в т. ч. "Альцеста" (1674), "Тезей" (1675), "Атис" (1676), "Изида" (1677), "Прозерпина" (1680), "Персей" (1682), "Амадис" (1684), "Армида" (1686), оперы-балеты "Триумф любви" (1681), "Храм мира" (1685) и др., дивертисменты, пасторали, арии и др.

Лит.: Асафьев Б. В., Люлли и его дело, в сб.:

De musica, вып. 2, Л., 1926; Роллан Р., Заметки о Люлли, в его кн.: Музыканты прошлых дней, пер. с франц., М., 1938; Pougin A., J. В. Luily, P., 1883; La L а и г е п с i e L. de, Luily, P., 1911; его же, Les createurs de l'opera francais, 2ed., P., 1930; Prunieres H., La vie illustre et libertine de J.-B. Luily, P., 1929; В о г г е 1 Е." J.-B. Luily..., Р., 1949; Lifar S., La musique par la dance de Luily a Prokofiev, P., 1955.

ЛЮМИНЕСЦЕНТНАЯ ТЕАТРАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ - художественно-изобразительное оформление спектакля (циркового или эстрадного представления, массового зрелища и др.). Основано на использовании холодного свечения материи, т. е. с помощью веществ, свечение к-рых возникает не от тепловых, а от других световозбудительных источников. Эти вещества наз. люминофорами (от лат. lumen - свет, и греч. уорзс - несущий), или светящимися красками; применяются со спец. источниками ультрафиолетовых лучей (под их воздействием светятся). Холодное свечение, образующееся от лучистой энергии, именуется фотолюминесценцией. По длительности процесса свечения различают флуоресценцию - свечение, прекращающееся вместе с выключением световозбудительного источника, и фосфоресценцию - свечение, длящееся в течение более или менее продолжительного времени и после выключения источника.

Первые попытки применения светящихся составов па сов. сцене относятся к концу 20-х гг. (номер знаменитого наездника-дрессировщика В. Труцци, выезжавшего на манеж в светящемся костюме, на светящейся лошади, и др.). Подобные опыты были предприняты также в конце 30-х гг. Ленингр. ТЮЗом ("Иванушка и Василиса Прекрасная" Владычиной и Нечаевой, 1939, худ. Н. Иванова), Ленингр. Малым оперным т-ром ("Балда" Чулаки, худ. А. Коло-мейцев) и др. Особенно удачно применена Л. т. ж. в пост. 1940-46: "Валенсианская вдова" Лопе де Вега (Ленингр. т-р Комедии, 1940, худ. Н. П. Акимов), "Сон в летнюю ночь" (ЦТКА, 1940, худ. Н. А. Шифрин) и др. Однако во всех этих спектаклях светящиеся краски использовались гл. обр. как технич. трюк в условиях затемн„нной сцены.

В 1944 Комитетом по делам иск-в при Совнаркоме СССР была организована экспериментально-исследовательская лаборатория люминесцентной декоративной живописи под руководством худ. Е. М. Ман-делъберга. Лабораторией (в 1948 была реорганизована в Гос. производственную мастерскую; существовала до 1952) была проведена большая работа по усовершенствованию Л. т. ж., лаборатории удалось получить светосоставы, действующие не только в темноте, но и при полном свете.

Решающее значение для Л. т. ж. имеет метод е„ показа. Плодотворным оказался разработанный и усовершенствованный лабораторией т. н. люминесцентный трансформационный метод. Он основывается на уч„те специфич. свойств люминофоров в сочетании с наполнителями и позволяет писать на одних и тех же декорациях разные изображения. Лабораторией разработана также технология люминесцентно-театр. живописи (особая аппаратура, связующие и пр.). С помощью метода люминесцентной живописной трансформации представляется возможным по ходу действия мгновенно переносить зрителя из одной обстановки в любую другую. Обычные краски в сочетании со светящимися были применены в декорациях к спектаклям (оформленным под руководством или при авторском участии худ. Мандельберга): "Спящая красавица" (Горьковский т-р оперы и балета, 1953), "Руслан и Людмила" (Куйбышевский т-р оперы и балета, 1954), "Лейли и Меджнун" (Т-р оперы и балета им. Навои, Ташкент, 1948) и др.

Лит.: Вавилов С. И., Уроки прошлого и перспективы учения о люминесценции, "Природа", 1948, ј 12-Ю о н К., Вводная статья к каталогу выставки люминесцентной (светящейся) декоративной живописи, М., 1957; M a н-дельберг Е. М., Люминесценция в изобразительном искусстве, "Наука и жизнь", 1949, .ј 3; "Известия АН СССР Сер. физическая", 1949, т. 13, ј 2; 1951, т. 15, .ј 6; 1957" т. 21, ј5 (Материалы II, III, V совещ. по люминесценции)'

ЛЮНЬЕ-ПО (Lugne-Poe) (наст. фам. - Л ю н ь е), Орельен Мари (27. XII. 1869-19. VI. 1940) - французский режиссер, актер. Участвовал в любительской труппе "Кружок школяров". В 1888 был принят в Парижскую консерваторию и одновременно стал актером и режиссером Свободного т-ра А. Антуана. Оставив этот т-р, в 1891 вступил в труппу "Т-ра д'ар" (Художественный т-р), организованного поэтом-символистом П. Фором. В 1893 основал (совм. с поэтом, критиком К. Моклером) собств. т-р "Эвр". Л.-П. был одним из участников борьбы, развернувшейся во Франции в конце 19 в., против коммерч. т-ра, за обновление театр. иск-ва. Противник натурализма, Л.-П. пропагандировал символистское направление в драме и театр. иск-ве, утверждал эстетский условный "т-р поэта". Творч. поиски и эксперименты Л.-П. отличались непоследовательностью, репертуар руководимого им т-ра - эклектизмом. Стремясь ставить вс„ новое, что появлялось в европ. драматургии, Л.-П. включал в репертуар т-ра "Эвр", наряду с произв. Г. Ибсена, А. Стриндберга, Г. Гауптмана, М. Метерлинка, Р. Роллана, незначит. пьесы франц. драматургов-символистов (Бобур, Люрен и др.). Л.-П. требовал от актеров поэтически звучащей речи, лиш„нной индивидуальной окраски, вводил антиреалистич. оформление сценич. пространства и т. п. К нач. 1-й мировой войны т-р Л.-П. уже не занимал заметного места в театр. жизни Франции. В 1929 Л.-П. отош„л от руководства этим т-ром, ставил отдельные спектакли в парижских т-рах "Амбас-сад„р", "Комедии Елисейских полей", "Вь„ коломбье". Написал воспоминания о франц. т-ре 90-х гг. 19- нач. 20 вв.

Соч.: La parade, P., v. 1-4, 1931-46. Лит.: Гвоздев А. А., Западноевропейский театр на рубеже XIX и XX ст.. Л.-М., 1939; Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избр. статьи т 2 М., 1958; R о b i с h e z J., Lugne-Poe, Р., 1955, его' же* Le symbolisme au theatre: Lugne-Poe..., p., [1957]. о f1

ЛЮ СИ-КЙ (р. 1894) - китайская актриса. В возрасте 7 лет впервые выступила на сцене в спектакле "Два прихода во дворец" (в роли Ян Бо). До 13-летнего возраста играла роли амплуа лаошэн (старик), затем, после удачного выступления в спектакле "Преподнесение жемчуга в саду", начала выступать в амплуа хуадань (субретка). Играя роли субреток, Л. С.-к. отвергла эротику, вульгарный комизм, характерные ранее для исполнения этих ролей. Е„ героини отличались живостью, обаянием, целомудренной чистотой и благородством.

В период движения за реформу драмы (конец 1900-нач. 1910-х гг.) Л. С.-к. первая из актрис т-ра цзиньси стала участвовать в спектаклях на совр. тему ("Новая дама с камелиями"-кит. вариант гДамы с камелиями" Дюма-сына, и др.). В 27 лет была вынуждена оставить сцену. После многолетнего перерыва в 1951 ненадолго возобновила сце-нич. деятельность. И. Г.

ЛЮСТИХ, Яков (г. рожд. неизв.- ум. 1825) - русский артист балета, балетмейстер. Ученик К. Дид-ло. В 1806, окончив Петерб. театр. школу, дебютировал в партии Зефира ("Зефир и Флора" Кавоса). В 1807-11 совершенствовал сво„ иск-во в Париже. Вернувшись, занял положение первого танцовщика. Выступал в ведущих партиях балетов, пост. балетм. Дидло: "Ацис и Галатея" Кавоса, "Карл и Лизбетта" Хорна, "Калиф Багдадский" и "Хензи и Тао" Антоно-лини и др. Преподавал танцы в Театр, школе. Пост. балеты: "Африканский лев, или Геройство матери" (1818), "Гонзальв Кордуанский, или Покорение Гренады" (1820), а также танцы в опере Спонтини "Весталка".

Лит.: Борисоглебский М. В. [сост.], Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938, с. 64-65. Г. Д.

ЛЮТОВСКИЙ (Lutowski), Ежи (р. 30. X. 1923) - польский драматург. По образованию врач. В 1951 дебютировал пьесой "Проба сил" (т-р "Польски", Варшава), подымающей тему моральной ответственности врача. Вторая пьеса - "Возвышенность 35" (1951, т-р "Пляцувка", Варшава) - о восстании силезских горняков в 1920. К совр. тематике Л. вернулся в тр„х следующих популярных в Польше пьесах: "Семейное дело" (1952, т-р "Атенеум", Варшава), "Крот" (1953, т-р "Народовы", Варшава), "Беспокойное дежурство" (1955, т-р "Народовы", Варшава; 1956, Т-р им. Вахтангова, Москва), пьеса затрагивает проблему доверия к человеку. Среди др. пьес: "Освободители и освобожд„нные" (1957), "Очки" (1960, т-р "Повшехны", Лодзь) и др. Л. является автором киносценариев.

Соч. в рус. пер.: Семейное дело, М., 1954. Лит.: "Teatr", Warsz., 1951, ј 3, с. 42-53, 1952, .ј 8, с. 12-13, 1955, ј 22, с. 17-19. Еж. К.

ЛЮЦЕ, Вера Владимировна [р. 15 (27). IV. 1879] - русская артистка оперы (лирико-колоратурное сопрано), педагог. Окончила Варшавский муз. ин-т по классу фп.; пению обучалась у своей матери - артистки оперы С. Канарской. Впервые выступила на оперной сцене в Варшаве в 1900, затем гастролировала в разл. городах Польши, Галиции и Италии. В 1907-13 пела в Оперном т-ре С. И. Зимина в Москве. С 1913 гастролировала в рус. провинции (Харьков, Одесса и др.) и за границей. Обладала голосом редкой красоты, высокой вок. культурой.

Партии: Снегурочка, Марфа; Шемаханская царица ("Золотой петушок"), Чио-Чио-сан (первая пост. оперы в Москве, 1911), Лакме, Манон; Джульетта ("Ромео и Джульетта" Гуно), Розина, Мими, Джильда, Виолетта; Маргарита ("Гугеноты"), паж Оскар ("Бал-маскарад" Верди) и др.

В 1920 оставила сцену, занималась педагогич. деятельностью (с 1934 преподавала в Муз. уч-ще им. Гнесиных в Москве). Л. Ив.

"ЛЮЧЙЯ ДИ ЛАММЕРМР" ("Lucia di Lammermoor") - опера Г. 'Доницетти, либр. С. Каммарано по роману В. Скотта "Ламмермурская невеста". Пост. 26 сент. 1835, Неаполь, т-р "Сан-Карло" (лорд Генрих Астон - Кос-селли, Лючия - Таккинарди-Персиани, сэр Эдгар Ревенс-вуд - Дюпре, лорд Артур Б„клоу - Джаккини, Алиса - Цаппучи). Опера ставилась на оперных сценах всего мира. Впервые в России пост. в Одессе, 1839 (на итал. яз.), на рус. яз.- в дек. 1840, Петербург (Лючия-Соловь„ва, Астон- Този), в 1890 возобн. в Большом т-ре, Москва (Лючия -Фост-рем, Эдгар - Донской, Астон - Хохлов, Артур - Украинцев, Раймонд - Трезвинский).

Издания: "Л. ди Л.", клавир, Milano, Ricordi, [s . а.]; с рус. текстом, пер. П. Киреа, М., Юргенсон, [1893 ].

H. Гр. ЛЮЧКЙ ОСВЕТИТЕЛЬНЫЕ - приспособления в планшете сцены, при помощи к-рых подключается переносная осветит, аппаратура. Л. о. расположены на каждом плане правой и левой сторон сцены. Представляют собой металлич. рамки с вмонтированными в них прочными шарнирно-открывающимися металлическими крышками. Л. о. врезаются в планшет сцены и закрепляются к несущим балкам планшета. Под Л. о. в трюме расположены силовые ящики с соответствующим количеством гн„зд подключения. Ген. Ш.

ЛЮ Ю-МЙН (р. 1909) - китайский режиссер. Чл. Коммунистич. партии Китая с 1947. Сценич. деятельность начал в 1932 в г. Ханчжоу. В период антияпон. войны работал в Ассоциации самодеят. художников Шанхая и "Театр, об-ве Китая", пропагандируя патриотич. идеи. Пост. спектакли:

"Свадебный марш" Чэнь Бай-чэня, "Восход солнца" Цао Юя. Лучшая режиссерская работа Л. Ю-м.- "Чиновничья лестница" Чэнь Бай-чэня (1946), в к-рой высмеивается прогнившая гоминьдановская бюрократия. После создания КНР (1949) Л. Ю-м. - режиссер пекинского Нар. художеств. т-ра и Центр. экспериментального оперного т-ра Китая. Л. Ю-м. в пост. новой кит. оперы сочетает нац. традиции с опытом зарубежного оперного иск-ва. Пост. оперы:

"Великий поход", "Ван Гуй и Ли Сян-сян", "Песнь степей", "Весенний гром"; "Молодая гвардия" Мей-туса и др. И. Г.

ЛЯДОВ, Константин Николаевич [28. IV (10. V). 1820-7 (19). XII. 1871] - русский дириж„р оперы, композитор, педагог. Образование получил в Петерб. театр. уч-ще. Нек-рое время работал скрипачом оркестра Мариинского т-ра, в 1850--69- дириж„р, затем гл. дириж„р т-ра. Под рук. Л. пост. мн. произв. рус. и зарубежных композиторов. Автор балета "Две волшебницы" (пост. 1846), музыки к водевилям и др. соч. В„л педагогич. работу (в 1862-63- проф. Петербургской консерватории).

Лит.: Куликов Н. И., Петербургское театральное училище..., "Рус. старина", 1886, декабрь; Нильский А. А., Закулисная хроника. 1856-1894, СПБ, 1897.

ЛЯДОВА, Вера Александровна [15 (27).III. 1839-24. III (5. IV). 1870]-русская артистка оперетты, драмы и балета. Дочь балетного дириж„ра и композитора А. Н. Лядова. В 1858 окончила Петерб. балетную школу и была принята в балетную труппу петерб. имп. т-ров. Партии: Барабанщик королевы ("Пакеритта" Бенуа), Амур ("Фиаметта" Минкуса) и др. Особенно успешно исполняла характерные танцы. В 1865, выступая в водевиле "Барская спесь" (в роли Анюты), Л. обнаружила яркое комедийное дарование. В последующие годы с особым успехом выступала в комедиях и водевилях с переодеванием. С именем Л. связана пост. первых оперетт в Александрийском т-ре. Л. имела триумфальный успех в заглавной роли в оперетте Оффенбаха "Прекрасная Елена" (1868). Этому способствовала прекрасная сценич. внешность, врожд„нная музыкальность, красивый по тембру голос, хореографии, данные, комедийный талант и прису-'щий Л. особый шик каскадной опереточной актрисы. Для Л. была написана роль Леони в оперетте "Все мы жаждем любви" Ф„дорова и Кламрота. Ср. др. ролей Л.: Гретхен ("Фауст наизнанку" Эрве), Пери-кола (о. п. Оффенбаха).

Лит.: Марков П., Театр в эпоху "либеральных" реформ, в кн.: Сто лет. Александрийский театр - театр госдрамы, Л., 1932; Брянский А., В. А. Лядова, "Жизнь искусства", 1920, ј 419-421; "Отечественные записки", СПБ, 1868, .ј 12, декабрь, с. 341-45; Янковский М., Оперетта, Л.- М., 1937.

ЛЯН ЧЭНЬ-ЮЙ, Лян Бо-лун (сер. 16 в.), - китайский драматург и музыкант. Основоположник т-ра кунъцюй. Вместе с композитором Вэй Лян-фу изучил народные мелодии р-на Куныпань и положил их в основу музыки к спектаклям т-ра кунь-цюй, впервые связал музыку и пение со словом и сценическим действием. Пьеса Л. Ч.-ю. "Стирка пряжи" - первое драматическое произведение жанра куньцюй. И. Г.

ЛЯРОВ (наст. фам. - Гиляров), Александр Андреевич [1839 - 1(14). V. 1914] - русский артист оперы (бас). Пению учился в Петербурге у Ф. Ф. Фри-деричи, посещал уроки Г. Я. Ломакина в Бесплатной муз. школе.

В 1869 пел в Киевской опере. В том же году вернулся в Петербург и поступил в консерваторию (класс пения проф. К. Эверарди). В 1871-75 и 1878-87 Л. работал в Киеве, Одессе, Харькове, Тифлисе и др. городах. В 1875-78 - солист Большого т-ра в Москве. В 1888 с большим успехом дебютировал в Мариинском т-ре. В том же году с труппой Любимова уехал за границу, выступал в Германии и Англии. В 1889 участвовал в спектаклях Оперного т-ра Прянишникова (Киев). В 1894 оставил сцену, пел в концертах. Л. пользовался широкой популярностью в конце 70-80-х гг. Он обладал басом красивого тембра и широкого диапазона, ярким темпераментом, благородной внешностью; его исполнение отличалось проникновенностью и драматич. силой. Среди лучших партий: Сусанин, Мельник;

Старый слуга ("Демон"). Др. партии: Дон Базилио;. Пьетро ("Фенелла" Обера), Мефистофель ("Фауст"), Марсель, Бертрам ("Гугеноты", "Роберт-Дьявол" Мейербера).

Лит.:Н. А. С., Памяти А. А. Лярова, "Театр и искусство", 1914, *ј 19; Чайковский П., Музыкально-критические статьи, М., 1953. А. Ив.

ЛЯРОВ, Матвей Львович [р. 24. II (7. III). 1884]- русский советский актер. Нар. арт. УССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1903 окончил драм. курсы в Одессе. В 1904 вступил в труппу П. Н. Орленева. В 1917-28 работал в Херсонском" Ростовском, Нижне-Новгородском т-рах, в 1928- 1958 - в Одесском рус. драм. т-ре им. А. Иванова. Роли: Прибытков, Дикой, Кнуров, Курослепов ("Последняя жертва", "Гроза", "Бесприданница", "Горячее сердце");

Городничий; Бессеменов, Печенегов ("Мещане", "Враги"), Сатин; Кутузов ("Давным-давно" Гладкова), Грин„в ("Московский характер" Софронова), Руководящее лицо ("Мой друг" Погодина), Пастор Мандерс ("Привидения"), Ока„мов ("Машенька"), Вирейский ("Закон чести" Штейна) и др. Снимался в кино. р. Б.

ЛЯТОШЙНСКИЯ", Борис Николаевич [р. 22. XII. 1894 (3. I. 1895)] - украинский советский композитор, педагог. Засл. деят. иск-в УССР (1945). В 1918 окончил юридический ф-т Киевского ун-та, в 1919 - Киевскую консерваторию по классу Р. М. Глиэра. Автор опер "Золотой обруч" по повести И. Франко "Захар Беркут" (1930, Т-р оперы и балета им. Шевченко), "Щорс" (1938, там же), музыки к спектаклям, фильмам, а также произв. в разл. жанрах. Л. инструментовал оперу Лысенко "Тарас Бульба" (пост. 1937). Творчество Л. в значительной мере опирается на мелос славянских народов; в своей музыке Л. тяготеет к драматизму. С 1920 занимается педагогич. деятельностью в Киевской консерватории (с 1935 - проф.). Гос. пр. СССР (1946, 1952).

Лит.: Архимович Л.,Б.М. Лятошинський, "Ми-стецтво", 1955, .No 1; Запорожец Н. В., Б. Н. Ля-тошинский, М., 1960. Л. П

МААЗИК, Эльза Паулевна (р. 23. VII. 1908) - эстонская советская артистка оперы и оперетты (сопрано). Нар. арт. Эст. ССР (1952). В 1935 окончила Таллинскую консерваторию, в 1939 совершенствовалась в Италии. Впервые выступила на сцене как артистка оперетты в 1932 в Пярну. До 1935 работала в пярнуском т-ре "Эндла"; в 1935-41 - солистка оперы и оперетты в т-ре "Ванемуйне", с 1942 - солистка т-ра "Эстония". М. обладает гибким голосом красивого тембра, исполняет партии как лирико-колоратурного, так и драм. сопрано.

Партии: Арму, Сайма ("Певец свободы"; Гос. пр. СССР, 1950, "Огни мщения" Э. Каппа), Татьяна, Лиза; Тамара ("Демон"), Елизавета ("Тангейзер"), Тоска, Чио-Чио-сан и др.

Лит.: "Эстония", театр. Таллин. Гос. т-р оперы и балета Эстонской ССР "Эстония". [Сб. статей], Таллин, 1950; "Театр", 1959, ј 5, с. 156. X. Э.

МАВЛЯНОВА, Ханифа (р. 1924) - таджикская советская артистка оперы (лирико-драматич. сопрано). Нар. арт. Тадж. ССР (1951). Чл. Коммунистич. партии с 1952. В 1936 окончила Ленинабадское муз. уч-ще, в 1952-59 училась в Моск. консерватории. В 1937-39 - артистка Ленинабадского ТЮЗа, в 1939-43 - Ленинабадского муз.-драм. т-ра, с 1943 - солистка Тадж. т-ра оперы и балета. Красивый голос, музыкальность и сценичность выдвинули М. в число ведущих артистов т-ра. Гастролировала в Монголии, Польше, Вьетнаме и др. странах.

Партии: Махин ("Тахир и Зухра" Ленского), Татьяна, Лиза, Тоска; Гульру ("Пулат и Гульру" Сайфиддинова). ff, Н.

МАГАДАНСКИЙ ТЕАТР (Областной му з.-д р а-матич. театр им. А. М. Горького)-русский советский театр. Один из самых дальних т-ров Крайнего Севера. Открыт 6 ноября 1938. В первые сезоны в составе труппы были актеры: Н. Т. Горбунов, А. И. Де-мич, Ю. Э. Кольцов, Е. В. Лекарева, М. П. Лотков, В. А. Сидоров, Т. М. Чадук-Ага, Н. В. Чекарев, Т. Т. Шубин, А. П. Шутова, Н. А. Яковлева и др. Т-ром руководил Г. Н. Кацман (1938-46, 1949-54), затем И. В. Эллис, К. А. Никаноров, А. Н. Бен-дерский, А. Д. Храмченко, Л. Н. Ицков. Здесь работали режиссеры Л. В. Варпаховский, Н. А. Вельяминов, В. Р. Горич, А. Г. Горшечников, Б. Ф. Зац, Г. Л. Легков, А. А. Перлин и др.

В труппе т-ра (1963): засл. артисты РСФСР - А. В. Грибкова, В. А. Захаров, И. Р. Юрьевский, А. И. Михайлов; артисты - В. Н. Сутырина, М. Г. Удольская, Г. П. Пологонкина, М. Д. Лазученков, В. П. Луговой, А. Н. Мартынов, В. В. Пименов, А. А. Приходько, А. А. Червякова, Н. В. Шайкин и др. Гл. режиссер т-ра - засл. арт. РСФСР Н. И. Ключников, гл. дириж„р - Б. А. Венцковский, гл. балетмейстер - А. Г. Шульгин, гл. художник С. Г. Болле. Т-р систематически выезжает на гастроли на Чукотку, Камчатку, Сахалин, Приморье.

Спектакли: "Таня" (1941), "Иркутская история" (I960) Арбузова, "Волк" (1940), "Нашествие" (1943) Леонова, "В степях Украины" (1942), "Платон Кречет" (1947) Корнейчука, "Кремл„вские куранты" (1956), "Третья патетическая" (1960) Погодина, "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова (1943, 1952), "Вольный ветер" Дунаевского (1951), "Поцелуй Чаниты" Милютина (1957), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959), "У Колымы-реки" Неф„дова (1961), "Океан" Штейна (1962). Значит, место в репертуаре т-ра занимают произв. Горького, рус. классич. и зарубежная драматургия.. Ник. Ч.

Предыдущая страница Вернуться к оглавлению Следующая страница