|
ЙНДРА (наст. фам. - Подлецкис), Юозас Стасевич (р. 18. II 1.1918) - литовский советский артист оперы (лирико-драматический тенор), дириж„р, композитор. Засл. деят. иск-в Лит. ССР (1959). В 1945 окончил Каунасскую консерваторию. В 1944-54 выступал на оперной сцене в Каунасе. Партии: Герман, Ленский; Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно), Фауст, Альфред, Хозе. В 1948-54 в„л оперный класс в Вильнюсской консерватории. С 1954 - гл. дириж„р Каунасского муз.-драм. т-ра. И. принадлежит балет "Ауд-роне" (1957, Т-р оперы и балета Лит. ССР, Вильнюс, Гос. пр. Лит. ССР, 1957) о борьбе литов. народа с крестоносцами. В музыке этого балета композитор воплотил нар. песенные интонации. Автор финала к опере Карнавичюса "Гражина", музыки к драм. спектаклям и др. соч. Лит.: Гаудримас Ю., Новый литовский балет, "Советская музыка", 1957, ј 12, с. 76-79. "ИНЖЕНЮ" (франц. ingenue - наивная) - актерское амплуа в русском дореволюционном театре. Роли простодушных, наивных, обаятельных молодых девушек, глубоко чувствующих ("И.-драматик", "И.-ли-рик"), лукаво озорных, шаловливо-кокетливых, обладающих своеобразным юмором ("И .-комик"). К "И." близки амплуа "молодых героинь", субреток. А. Шн. ИНКЛАН; Р.-см. Валъе-Инклан, Р. ИНКЛАН (Inclan), Федерико Шредер (р. 1910) - мексиканский драматург. Драматургич. деятельность начал в 1950. И. написал драму из жизни шахт„ров "Свет карбида" (1950, т-р Гимера, Мехико), "Дуэль" (1951, Дворец изящных иск-в, Мехико), драму из жизни мексиканских чернорабочих "Мокрые спины" (1951), историч. драму о борьбе за освобождение Мексики от исп. владычества "Идальго" (1953, Дворец изящных иск-в, Мехико), комедию "Сегодня приглашает блондинка" (1955, т-р "Глобус", Мехико), "Сфинкс, называемый Корделией" (1958) и др. Пьесы И. сценичны, поднимают общественные проблемы, отличаются ясностью языка, живым диалогом. Лит.: Teatro mexicano del Piglo XX..., v. Ill, Mexico, 1956; Magana Esquivel A. y. Ruth S. Lamb, Breve historia del teatro mexicano, Mexico, 1958. ИНСАРОВА, Мария Николаевна (р. 1866) - русская артистка оперы (лирико-драматическое сопрано). Училась в Петерб. консерватории. Впервые выступила на оперной сцене в Саратове в конце 80-х гг. Пела гл. обр. в провинции. В конце 1890-х - нач. 1900-х гг. выступала на сцене Моск. частного оперного т-ра и Мариинского т-ра. Одна из первых исполнительниц партий Марфы (Харьков, 1899; Петербург, 1900), Волховы ("Садко", Харьков, 1898), Марии ("Пан-воевода" Римского-Корсакова, Петербург, 1904). И. была выдающейся исполнительницей партий Татьяны и Кумы ("Евгений Онегин", "Чародейка" Чайковского) на рус. провинциальной оперной сцене. Н. Каз. ИНСЙ (кит.-вводящий) - амплуа китайского театра. Возникло в представлениях цзацзюй и юаньбэнь Сунского периода, явившихся предшественниками классич. т-ра сицюй. Эти представления состояли из небольших пьес, сатирич. или комедийных (высмеивающих какое-либо явление совр. жизни), построенных гл. обр. на диалоге персонажей амплуа фу мо и фуц-зинь. актер амплуа И. выполнял в спектакле вспомогательную функцию, он пояснял ситуацию, обстановку действия, подводил рассказ к тому моменту, когда в действие вступали основные действующие лица фумо и фуцзинь. Исполнитель амплуа И. выполнял в представлениях цзацзюй и юаньбэнь (носивших в период возникновения импровизац. характер) нек-рые режиссерские функции. Амплуа И. существовало до середины юаньского периода (1280- 1367), трансформировалось в амплуа - "открывающий спектакль фумо". И. Г. ИНСПЕКТОР МАНЕЖА - работник цирка, руководящий цехами, связанными с проведением циркового представления и репетиционной работой артистов. Во время представления И. м. объявляет номера программы, иногда участвует в клоунадах, объявляет антракты. И. м. составляет расписания репетиций, наблюдает за их проведением, составляет график выступлений артистов, следит за состоянием манежа. И. м. часто отвечает также за технику безопасности. В дореволюц. цирке и цирках капиталистич. стран эту должность наз. режиссер манежа. Ал. Ш. ИНСТИТУТ ИСТОРИИ ИСКУССТВ - советское научно-исследовательское учреждение, изучающее историю, теорию иск-в и совр. иск-во народов СССР и зарубежных стран. Осн. в 1944 в системе Академии наук СССР в Москве. И. и. и. работает над созданием капитальных обобщающих трудов по различным видам иск-в, монографий и др. научных работ. Ин-т выпускает периодич. издания: "Ежегодники", "Сообщения", "Вопросы киноисскусства", "Вопросы эстетики" и др. При ин-те имеется, аспирантура. Наряду с секторами, изучающими историю живописи, скульптуры, архитектуры, музыки, кино, марксистско-ленинскую эстетику и теорию иск-ва, в состав И. и. и. входил сектор истории и теории т-ра, к-рый возглавляли А. К. Дживе' пегое, П. А. Марков, С. С. Мокулъский и др. Сектор истории т-ра занимался изучением истории рус. дореволюц., сов. и зарубежного т-ров, разработкой теории и обобщением творч. практики совр. иск-ва. В 1961 этот сектор преобразован в сектор истории т-ра народов СССР. В И. и. и. имеется также группа специалистов по истории т-ра стран нар. демократии, работающая над изучением венг., чехословацкого, польского, нем. (ГДР), болг., кит. т-ров. И. и. и. подготовлены "Очерки истории русского советского драматического театра" в 3 тт. (1954-61), вед„тся работа по подготовке фундаментального труда по истории т-ра народов СССР (в его создании принимают участие театроведы и учреждения всех союзных и мн. автономных республик). В 1959 наряду с этим созданы комплексные секторы по историко-проблемному принципу, объединяющие специалистов по разным видам иск-в (иск-во стран нар. демократии, история и сов р. иск-во др. зарубежных стран и др.). В И. и. и. (1962) работают театроведы - Ю. А. Дмитриев, Н. Г. Зограф, Ю. С. Калашников, А. А. Аникст, Г. Н. Бояджиев, А. Н. Ана-стасьев, Б. И. Ростоцкий, Т. М. Родина, К. Л. Рудницкий, А. Г. Образцова и многие другие. В 1961 постановлением Совета Министров о реорганизации работы Академии наук И. и. и. был передан в ведение Министерства культуры СССР. Труды по театр. ис к-в у: Очерки истории русского советского драматического театра, в 3 тт., т. 1, М., 1954, т. 2, М., 1960, т. 3, М., 1961; Ежегодники, И. и. и. АН СССР, [МЛ, 1948, 1953, 1955, 1958, 1959; Сообщения И. и. и. АН СССР, М., вып. 6, 1955, вып. 9, 1956, вып. 10-11, 1957, вып. 15, 1959; В творческом соревновании. Театральный фестиваль к сорокалетию Октября. Сб., М., 1958; В с е в о л о д-ский-Гернгросс В.Н., Русский театр. От истоков до середины XVIII века, М., 1957; его же, Русский театр второй половины XVIII века, М., 19 60; его же, Русская устная народная драма, М., 1959; Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия. Commedia delParte, M., 1954, 2 изд., М., 1962; Д у р ы л и н С. Н., Мария Николаевна Ермолова. 1853-1928, М., 1953; Кузьмин а В. Д., Русский демократический театр XVIII века, М., 1958; Голов-н я В. В., Аристофан, М.,1955; Дмитриев Ю.А., Мочалов актер-романтик, М., 1961; Зограф Н. Г., Малый театр второй половины XIX века, М., 1960; Родина Т. .Русское театральное искусство в начале XIX века, М., 1961; Т а м а-шин Л. Г., Советская драматургия в годы гражданской войны, М., 1961; Хайченко Г. А., Игорь Ильинский, М., 1962, и др. С. Г. ИНСТИТУТ СЦЕНИЧЕСКИХ ИСКУССТВ (ИСИ)- высшее театральное учебное заведение, существовавшее в 1922-25 в Ленинграде. В ИСИ вошли: Школа актерского мастерства (осн. в 1918 Л. С. Вивьеном и В. Э. Мейерхольдом), Курсы мастерства сценич. постановок (осн. в 1918 Мейерхольдом), Ин-т ритма (осн. в 1920 Н. В. Романовой); они образовали отделения (факультеты)-драматич. (актерское), режиссерское и ритмическое. Помимо проф. образования (мастерство актера, сценич. речь, сценич. движение), ИСИ ставил себе целью обществ .-политич. воспитание и науч.-теоретич. подготовку актера. В ин-те преподавали Л. С. Вивьен, С. Э. Радлов, В. В. Максимов, С. С. Мокульский, А. И. Пиотровский, Р. Д. Раугул, Н. В. Романова и др. Среди окончивших ИСИ - актеры О. Г. Казико, Н. К. Симонов, С.А. Мартинсон и др. В 1926 ИСИ был преобразован в Ленингр. техникум сценич. иск-в, на основе к-рого был создан Ленинградский театральный институт. "ИНСТИТУТ ТЕАТРА" - чилийский театр. Осн. в 1941 в Сантьяго режиссером П. де ла Барра из Малого университетского т-ра. Открылся в здании Т-ра империи. До 1959 назывался Экспериментальный т-р Чилийского ун-та. Т-р ставил след. задачи: развитие нац. театра и драматургии, пропаганда театр. иск-ва среди широких слоев населения, воспитание зрителя на лучших образцах нац. и мировой драматургии, подготовка актеров и режиссеров, создание таких же театр. коллективов в других городах страны. При "И. т." существует тр„хгодичная театр. школа, занятия в к-рой проводятся на основе системы К. С. Станиславского. В 1945 учрежд„н ежегодный конкурс на лучшее драм. произведение, проводятся фестивали любительских т-ров (1954, 1957, 1959). Специальная комиссия, работающая при т-ре, организует для рабочих и населения сел. р-нов страны выездные спектакли по пониженным ценам в рабочих клубах, профсоюзных организациях и др., оказывает помощь любительским т-рам, организует передвижные выставки и т. п. Один раз в три месяца "И. т." выпускает журнал "Театро", где публикуются статьи по вопросам театр. иск-ва и печатается одна из неизданных пьес чилийских авторов. Для любительских т-ров "И. т." печатает небольшие пьесы нац. и зарубежных авторов. При "И. т." имеются спец. библиотека и театр. музей. На сцене "И. т." идут пьесы чилийских авторов: "Чаньярсильо" А. Асеведо Эрнандеса (1953), "Как в Сантьяго" (1947), "Почти женитьба" (1952), "Свой свояка видит издалека" (1954) Д. Барроса Греса, "Умереть за Каталину" С. дель Кампо (1948), "Каролина" (1955), "Три Паскуалы" (1957) И. Агирре, "Вдова Апабласы" X. Луко Кручага (1956) и др., переводится классич. и совр. драматургия: произведения Шекспира, Мольера, Л. Пиранделло, Г„те, А. Миллера, Б. Шоу, Б. Брехта, И. Л. Караджале и др. "И. т." познакомил чилийского зрителя с рус. драматургией: "Предложение" (1944), "Медведь" (1945), "Дядя Ваня" (1953) Чехова, "Женитьба" (1954); "Жизнь человека" Л. Андреева (1949). Т-р неоднократно выезжал на гастроли в др. страны Лат. Америки. В "И. т." ставили спектакли режиссеры: П. дела Барра, А. Сире, П. Орсоус, Д. Пига, X. Лильо, Э. Гусман, X. Дуран Серда. Среди актеров "И. т.": Р. Парада, Р. Сотокониль, Б. Кастро, К. Пас, М. Ка-непа, М. Малуэнда, К. Бунстер. Лит.: "Театро", ј 4, Сантьяго, 1954. Д, J. ИНСЦЕНИРОВКА (от лат. in-на и scaena - сцена) - 1) переработка повествовательного (прозаич. или поэтич.) произведения для театра. Имеет форму пьесы с логично построенным действием. Инсценируются, как правило, наиб. популярные, имеющие большой успех у читателя произв. И. может быть сделана самим писателем ("Тереза Ракэн" Золя, "Растратчики" Катаева и др.). Однако чаще авторами И. являются др. лица. В том случае, когда И. значительно отличается от подлинника, она является самостоят. пьесой, написанной "по мотивам" данного произв. Бывают также произвольные модернизированные переделки, дал„кие от лит. первоисточника. Впервые И. в России были показаны в 1702-03 в т-ре Я. Кунста при Петре I. В 18 в. в период формирования рус. проф. т-ра ставились переделки популярных итал., франц. и англ. романов. Авторы этих первых И. механически переносили на сцену отд. части лит. произведения. Первые значит. И. в России принадлежат А. А. Шаховскому, перерабатывавшему в пьес-ы романы Вальтера Скотта и сентиментально-романтич. повести В. А. Жуковского. В 1-й трети 19 в. широкое распространение получили драм. переделки произв. Пушкина ("Бахчисарайский фонтан", "Кавказский пленник", "Руслан и Людмила"). Из И. зап.-европ. лит-ры наибольшей популярностью пользовалась "Эсмеральда" (по роману "Собор .Парижской богоматери" Гюго). Во 2-й пол. 19 в. на сценах рус. столичных и провинц. т-ров часто шли И. романов Гоголя, Достоевского, Гончарова. В конце 19-нач. 20 вв. появляется большое количество ремесленных переделок модных романов (А. Вербицкой, А. Каменского и др.). И. классич. произв., сделанные в этот период, чаще всего искажали замысел писателя, на первый план в них выступали занимательная интрига, любовная коллизия. Часто авторы И. концентрировали действие вокруг одной из гл. ролей, подбирая ряд эффектных сцен, остальные персонажи лишь "подыгрывали" герою. Эти И. обычно предназначались для определ„нных актеров (напр., "Настасья Филипповна" по роману "Идиот" - для М. Г. Савиной, "Преступление и наказание" - для П. Н. Орленева, и др.). Исключение составляли И. МХТ ("Братья Карамазовы" по Достоевскому, 1910), представлявшие собой яркий пример "переосмысления" лит. первоисточника, стремление сблизить театр с большой литературой. Направленность И. кардинально изменилась в сов, время. Гл. задачей И. является правильное идей-но-художеств. истолкование первоисточника. К И. предъявляются такие же требования, как к самостоят. драматургич. произведению. В репертуаре сов. т-ров занимают значит, место И. классич. и совр. романов и повестей. Этапными для сов. т-ра 2030-х гг. были спектакли "Чапаев", "Бронепоезд 14-69" (инсц. автора); "Цемент" Гладкова, "Разгром", "Павел Корчагин" (по роману "Как закалялась сталь") и др. Позднее широко вошли в репертуар И.: "Молодая гвардия"; "Сын полка" Катаева, "Счастье" Павленко, "Спутники" Пановой, "Битва в пути" Николаевой и др. На сцене т-ров ставятся И. произв. Гоголя, Салтыкова-Щедрина, Успенского, Горького. Среди лучших И.-спектакли M XT - "М„ртвые души" (инсц. М. А. Булгакова), "Село Степанчиково" и "Дядюшкин сон" по Достоевскому, "Воскресение" и "Анна Каренина" по Л. Н. Толстому (инсц. Н. Д. Волкова), "Пикквикский клуб" по Диккенсу (инсц. Н. А. Венкстерн). 2) Массовые зрелища, воспроизводящие эпизоды ис-торич. событий (напр., И.: "Взятие Зимнего дворца", "Действо о III интернационале" и др.). 3) Обработка для сцены материала, имеющего обществ, значение ("инсценированные газеты" и др.). Лит.: Д у p ы л и н С. Н., Литература и сцена, "Театр", 1947, ј 2. Л. Д. ИНТА - см. Ассоциация индийского национального театра. "ИНТЕРВЕНЦИЯ" - пьеса в 4 д., 12 картинах Л И. Славина (борьба большевиков-подпольщиков с франц. интервентами в Одессе в 1918; интернациональная солидарность трудящихся; первоначальное назв."Иностранная коллегия"). Соч. 1931-32. Пост. 6 марта 1933 в Т-ре им. Вахтангова (реж. Р. Симонов, худ. Рабинович, комп. Асафьев; Бродский - Куза, Жанна - Мансурова, Орловская - Ороч-ко, Степиков - Шухмин, Бондаренко - Глазунов, Санька - В. Попова, мадам Ксидиас - Синельникова, Женя - Липский, Фредамбе - Толчанов, Бенуа - Шихматов, Барбару - Яновский, Селестен - Горюнов, Марсиаль - Кольцов, Жув - Журавлев, Али - Державин, Филипп - Рапопорт, мадам Токарчук - Ремизова, Имерцаки - Хмара, аптекарь - Балихин; возобн. 1948, реж. и худ. те же). E 30-е гг. пост. мн. т-рами страны: Саратовский т-р (1933, 1957); Т-р имени Азизбекова' (1932); Бакинский рабочий т-р (1933; Филипп - Н. Соколов); Архангельский т-р (1933); Ленингр. Большой драм. т-р (1934; реж. Люце, Бродский - Полицеймако, мадам Ксидиас - Казико, Селестен - Лаврентьев); Харьковский рус. т-р (1934, 1957); Т-р им. Хамзы (1934); Т-р им. Руставели (1934; реж. Ахметели, худ. И. Гам-рекели, Бродский - Г. Давиташвили, Селестен - Васадзе, Али - Хорава); Иркутский т-р (1936, 1948); Казанский т-р (1937); Читинский т-р; Таганрогский т-р (1941, 1957) и др. Свою вторую сценич. жизнь "И." получила с конца 40-х гг. и гл. обр. с 1957 (год сорокалетия Октябрьской революции); е„ ставили Чкаловский т-р (1956), Горьковский т-р (1957), Одесский т-р им. Октябрьской революции (1957), Рязанский т-р (1957), Русский т-р (Чебоксары, 1957), Днепропетровский т-р им. Шевченко (1958), Великолукский т-р (1961). Издания: Первая публикация пьесы под назв. "Иностранная коллегия", "Локаф", 1932, ј 10; под назв. "Интервенция", М., 1933; из послед, изд., в кн.: Советская драматургия, т. 2, М.-Л., 1948. Лит.: "Театр и драматургия", 1933, .No 6, с. 38-48; ј l, с. 61-67; ј 2-3, с. 30-34; Юзовский Ю., Спектакли и пьесы, M., 1935. А. Шн. ИНТЕРЛЮДИЯ (позднелат. interludium, от лат. inter-между и ludus - игра) - 1) вид драматических произведений, получивших развитие в Англии в конце ср. веков и вначале эпохи Возрождения. Первоначально-краткое сценич. действо в промежутках празднества. К концу 15 в. жанр И. занял важное место в театр. иск-ве эпохи. В нек-рых И. действовали алле-горич. персонажи (добродетели и пороки), характерные для моралите, но постепенно И. все больше отходит от религиозно-нравоучит. тематики и обращается к светским фарсовым мотивам. Т. о., И. занимает переходное место от моралите к фарсовой комедии. Крупнейшим автором П. был Дж. Хейвуд. 2) В м у з ы к е- небольшой промежуточный эпизод между частями муз. произведения. В опере применяются оркестровые И. между отд. оперными формами ("связки") и внутри них. Напр., И. могут отделять речитатив от последующей арии (И. перед арией Руслана). Иногда И. развиваются в небольшие муз. картины. Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. 1, М., 1956; Хрестоматия по истории западноевропейского театра, сост. и ред. С.Мокульского, т. 1, 2 изд., М., 1953. " Л, А. ИНТЕРМЕДИЯ (от лат. inter medius - находящийся посреди) - комическая сценка (или отд. вставные муз. хореографич. номера), разыгрываемая между действиями пьесы (иногда в тексте пьесы). И. возникли в ср.-век. т-ре в представлениях мистерий в результате проникновения в религиозный спектакль элементов нар. комедийного т-ра. Между действиями драмы духовного или историч. содержания разыгрывались комич., часто импровизиров. сценки. Эти И. часто назывались фарсами ("начинками" - от лат. farta). С И. мистериального т-ра генетически связаны И. "школьной драмы", И. различного типа существовали в т-ре эпохи Возрождения. В Италии 16 в. И., вставляемые между актами трагедий и комедий, носили характер галантно-пасторальных сцен. Широко применялись И. в комедии дель арте, во франц. т-ре у Мольера. И. в Англии называлась интерлюдия. С нач. 16 в. в Англии у Дж. Растелла и особенно у Дж. Хейвуда И. стала проводником антиклерикальной сатиры, отражая идеи гуманизма и Реформации (см. Маски). И. в Англии входила также в состав трагедии в виде шутовских сцен (у Шекспира и др.). В Испании И. получила развитие как самостоятельный жанр нар. публичного т-ра, основанный на бытовом сатирич. материале. Большой художеств. зрелости И. достигла в исп. т-ре 2-й пол. 16 - нач. 17 вв. в творчестве Лоне де Руэда (наз. "пасос") и особенно Сервантеса. В Португалии И. наз. интремиш (см. Энтремиш). Чрезвычайно разнообразны по тематике И. рус. и укр. "школьной драмы" 17-18 вв. Уже в 16 в. в представлениях "школьной драмы" появились вставные части (забавные игралища). Они пародировали основной дидактич. текст представления или входили в него как самостоятельные сценки. При царях Алексее Михайловиче, Петре I и его приемниках в И. выступали шуты, "дурацкие персоны". При Анне Иоанновне И. при дворе ставились труппой итал. комедиантов под упр. Авелия. В 19-20 вв. И. превратились в самостоятельные сценки с пением и танцами. В таком виде они получили распространение в сов. т-ре, где входили непосредственно в текст спектакля, приобретая злободневный характер (И. к спектаклю "Принцесса Турандот" в Т-ре им. Вахтангова и др.). Лит.: Морозов П. О., История русского театра до половины XVIII столетия, СПБ, 1889; Белецкий А., Старинный театр в России, Л.-М., 1923; Мокульский С., История западноевропейского театра, ч. 1, М.-Л. ,1936; Della Corte A., L'Opera comica italiana del' 700, v. 1-2, Bari, [1923]; P irrota Т., Intermedium, "Die Musik in Geschichte und Gegenwart", Cassel-Basil., 1957, VI. "ИНТЕРНЕЙШОНАЛ БАЛЛЕ" (International ballet) - английская балетная труппа. Основана танцовщицей и балетмейстером М. Инглсби. Первое представление труппы состоялось в 1941, в г. Глазго."И.б." сыграла важную роль в ознакомлении широкого англ. зрителя с иск-вом балета, чему способствовали много-числ. гастроли по городам Англии. Первоначально репертуар труппы состоял из одноактных балетов: "Аморас" на муз. Элгара, "Эндимион" на муз. Мош-ковского (1941), "Эвримэн" на муз. Р. Штрауса (1943, воспроизведение англ. мистерии 15 в.), "Маска Кому-са" на муз. Генделя и Лоуэса (1946, воспроизведение "маски" Мильтона). Все эти балеты были пост. М. Инглсби, к-рая являлась также ведущей танцовщицей труппы. Позднее в репертуар труппы вошли балеты: "Жизель", "Коппелия", "Лебединое озеро" (1947), "Спящая красавица" (1948) и др. В "И. б." работали балетмейстеры А. Хоуард, X. Т„рнер, Н. Г. Сергеев. Среди артистов труппы были X. Т„рнер, М. Ширер, Н. Голнер, П. Петров, М. де Лютри, М. Бежар, М. Мис-кович и др. Отсутствие стационарного помещения, небольшой состав труппы снижали художеств. ценность спектаклей. При "И. б." существовала (с 1943) "Школа Интернейшонал балле". Труппа выезжала на гастроли в Италию, Испанию, Швейцарию. В 1953 распалась из-за финансовых трудностей. Лит.: Noble P., British ballet. L., [1949], с. 01-93. 314; "Ballet Decade", L., 1956, с. 182-86. Ham. P. ИНТЕРЬЕР (от франц. interieur - внутренний) - декорация, изображающая замкнутое внутреннее пространство: внутреннее помещение дома, пещеру, ж.-д. вагон, кабину самол„та и т. д. Часто И. связан с пейзажем, видимым через окна и др. просветы. Иногда декорация может изображать одновременно И. и пейзаж. "ИНТИМНЫЙ ТЕАТР" (Intima teatern) - шведский театр. существовавший в Стокгольме в 1907-10. Создан реж. А. Фальком и драматургом А. Стринд-бергом. Ядро труппы составляли актрисы М. Бь„р-линг, К. Александерсон, А. Боргстр„м, актеры А. Фальк, И. Густафсон, И. Блом, А. Чельгрен. Т-р ставил гл. обр. натуралистич. и мистич. драмы Стриндберга, в т. ч. "каммарспили", написанные в 1907 специально для "И. т." ("Соната призраков", "Пеликан", "Буря", "Выгоревшая почва"). На сцене "И. т." впервые были поставлены пьесы Стриндберга "Товарищи", "Пария", "Первое предостережение", "Перед смертью", "Узы", "Королева Кристина", "Танец смерти" и др. В этом экспериментальном т-ре Стринд-берг осуществлял свои идейно-эстетич. принципы. "И. т." сыграл значит, роль в борьбе с , театр. рутиной, с коммерч., развлекательным иск-вом. Следуя теоретич. программе, изложенной Стриндбергом в "Обращении к труппе Интимного театра" (1907) и "Открытых письмах Интимному театру" (1908- 1909), реж. Фальк стремился к созданию камерной, интимной атмосферы спектакля, к-рая должна была способствовать лучшему восприятию спектакля зрителями. Лаконичное оформление, тщательно подобранная музыка способствовали концентрации внимания на игре актеров. Перед исполнителями ставились задачи аналитич. раскрытия социальной сущности и психологич. мотивов поступков героев, раскрытия тончайших проявлений их внутр. духовной жизни. В 1910 из-за финансовых трудностей "И. т." был закрыт. Лит.: Strindberg A., Memorandum till medlemmar-ne af Intima teatern, fran regissoren, 2 uppl., Stockh., 1908; его же, oppna bref till intima teatern, Stockh., 1909; Falck A., Strindberg och teater, Stockh., 1918; его ж e, Fem ar med Strindberg, Stockh., 1935. Вл. M. ИНТРАДА (итал. entrata, исп. entrada, букв.- вступление) - музыка, сопровождавшая торжеств. шествия (16-17 вв., Зап. Европа), исполнялась во время церемониальных выходов. Позднее И. называлась пьеса величавого характера, включавшаяся в сюиту в качестве вступит, части. См. Антре. ИНТРИГА (франц. intrigue, от лат. intrico - запутываю) - в драматургии способ организации драм. действия при помощи сложных перипетий. И. созда„тся сознательными условиями одной из борющихся сторон или возникает в результате случайного стечения обстоятельств. С помощью И. драматург достигает особой напряж„нности действия, заинтересовывает зрителя его развитием. Термин "И." иногда входит в жанровое обозначение пьес, указывая на доминирующую роль И. в данной пьесе. Такова древнегреческая "трагедия интриги", "комедия интриги", достигшая наивысшего расцвета в исп. драматургии 16-17 вв. В. С.-П. ИНТРОДУКЦИЯ (от лат. introductio - введение)- 1) в опере - небольшое оркестровое вступление свободной формы; иногда И. заменяет увертюру ("Пиковая дама"), иногда предшествует развитой увертюре ("Вольный стрелок"). 2) BOK. ансамбль или хоровая сцена в начале оперы; обычно следует за увертюрой ("Иван Сусанин", "Руслан и Людмила"), но может служить и началом оперы ("Отелло" Верди). Р. Л. ИНТРОИТО (итал. и исп. introito, от лат. in-troitus -вступление) -термин, в итальянской "ученой комедии" обозначавший пролог. Торрес Наарро вв„л этот термин в практику исп. т-ра (16 в.), где он получил наибольшее распространение. В 1-й пол. 16 в. И. являлся обязат. частью исп. пьес. Задача И. - объяснить содержание пьесы и расположить к ней зрителей. В сер. 16 в. термин "II." выходит из употребления, заменяется термином иоа". Лит.: Игнатов С. С., Испанский театр XVI-XVTI вв., М.-Л., 1939; Garcia Lopez, Historia de la literatura espanola, Bnrcelona, 1955; Meredith J., Introito and "loa" in the Spanish drama of the sixteenth century, (U. of Pennsylvania), 1925; Philad., 1928; Porqueras Mayo A., El prologo como genero literario (Anejos de revista de literatura, 14), Madrid, 1957. Л, Крас, ИНУСЙЛОВ, Басир Магомедович (р. 1924) - аварский советский актер. Нар. артист Даг. АССР (1958), засл. арт. РСФСР (1960). В 1939-43 и с 1950 - актер Аварского т-ра в Буйнакске. Обладает хорошей сце-нич. внешностью, сильным темпераментом, богатыми голосовыми данными. Сценич. герои И. выражают поэтич. мироощущение: Платон Кречет, Отелло, Али ("Горянка" Гамзатова). Сильными, умными, опасными врагами народа предстают в исполнении PL: наиб Ахмед ("Вдохновенная певица" Заалова), Ну-цалхан ("Хобчар" Фатусева и Темирханова). Яркий, сатирический образ жадного богача Галсана создал И. в пьесе-сказке П. Маляревского "Чудесный клад". Др. роли: Миллер ("Коварство и любовь"), Подколесин ("Женитьба"), Барабошев ("Правда хорошо, а счастье лучше" Островского). Д\ \ "ИОАНН ЛЕЙДЕНСКИЙ" - название оперы Дж. Мейербера "Пророк" на русской сцене. ИОВАЙШАЙТЕ, Ядвига Прановна [р. 19. VII (l. VIII). 1903] - литовская советская артистка балета. Засл. арт. Лит. ССР (1945). Училась в Тифлисе у Пе-рини, с 1920 - в Каунасе у О. Дубенецкене-Кал-покене, в 1927 совершенствовалась в Париже. С 1921 работает в Т-ре оперы и балета в Каунасе (с 1948- в Вильнюсе). И.- первая литов. танцовщица, исполнявшая ведущие партии в балетных спектаклях литов. т-ра (гл. обр. характерные партии в балетах и также в оперных спектаклях). Партии: Пепита Роза (о. п. Лякома, 1926), Принцесса ("Жар-птица" Стравинского), Зарема, Черкешенка ("Бахчисарайский фонтан", 1938, "Кавказский пленник", 1939, Асафьева), Зобеида ("Шехеразада" Римского-Корсакова), Сильвия (о. п. Делиба). Впоследствии перешла на мимич. роли: Пляугене ("На берегу моря" Юзелюнаса, 1952), Княгиня ("Аудроне" Индры, 1954), Озе ("Пер Гюнт" Грига, 1956). В 1929-48 в.ела педагогич. работу в консерватории, с 1952- в хореографич. школе. , А. Р уз. ИОГАННИС, Иван Иванович (1810-г. смерти не-изв.) -.капельмейстер и скрипач. По национальности чех. Музыке обучался в Пражской консерватории. В 1836 руководил оркестром князя Юсупова, дирижировал первой оркестровой репетицией 1-го акта "Ивана Сусанина". С 1840 И. выступал как оперный дириж„р и скрипач в Москве. С 1841 - капельмейстер Большого т-ра. В 1842 руководил премьерой "Ивана Сусанина". Выступал в симф. концертах, в т. ч. с исполнением отрывков из опер А. А. Алябьева, A. H. tepcTOBCKoro, M. И. Глинки. Инструментовал неск. одер Верстовского. Пресса отмечала И. как та' лантлвого капельмейстера. Лит.: Записки старого актера, "Русская старина", 1905, янв.; Переписка А. Н. Верстовского с А. М. Гедеоновым, "ЕИТ", 1914, вып. IV. Н. Каз. ИОГАНШН, Христиан Петрович [8(20).V.1817- 12(24). X II. 1903] - русский артист балета, педагог. По национальности швед. Родился и учился в Стокгольме, в 1836-38 совершенствовался в Копенгагене у балетм. А. Бурнонвиля. В 1838 поставил в Стокгольме балет "Возвращение на родину". С 1841 - в Петербурге. Танец И., выразительный, плавный, стал одним из лучших образцов романтич. стиля в балете. Партии: Акбар ("Дая" Келлера), Ахмет-паша ("Пери" Бургмюллера), Альбер ("Жизель"), Колен ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Сальватор Роза, Гренгуар, Валентин ("Катарина, дочь разбойника", "Эсмеральда", "Фауст" Пуни), Дугманта, герцог Мэнский, Божко ("Баядерка", "Камарго", "Роксана" Минкуса). С 1869 преподавал в Петерб. балетном уч-ще (педагогич. деятельность начал с 1860). В 1883 И. оставил сцену. Продолжая и развивая традиции рус. балетной школы, И. своей педагогич. деятельностью формировал черты исполнительского стиля 2-й пол. 19 в. Среди учеников И. танцовщики П. А. Гердт, Н. Г. Легат, танцовщицы М. М. Петипа, М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская, А. П. Павлова, Т. П. Карсавина, а также его дочь А. Ио-гансон. Лит.: "Артист", 1892, ј 20, с. 174-75, ЕИТ". Сезон 1891-92гг., СПБ. 1893, с. 248-50; "Театр и искусство", 1903, .К9 52, с. 1009; Борисоглебский М.В. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938, с. 375; L eg a t N., The story of the Russian school, L., 1932. В. Кр. ИОЗАПАЙТИТЕ, Мария Иозовна [р. 14 (27).III. 1912]-литовская советская артистка балета. Нар. арт. Лит. ССР (1953). Занималась у О. Дубенецкене-Кал-покене в Каунасе (1925)., в 1934 совершенствовалась в Париже у М. Кшесинской. С 1929 работала в Т-ре оперы и балета в Каунасе (с 1948 в Вильнюсе). Партии: Лиза ("Тщетная предосторожность"), Одетта-Одиллия, Аврора, Коппелия, Раймонда; Китри ("Дон Кихот"), Была первой исполнительницей партии Маруте ("Невеста" Пакальниса). Драматич. дарование И. раскрылось в сов. балетах: Мария ("Бахчисарайский фонтан", 1938), Тао' Хоа ("Красный цветок", 1940), Светлана (о. п. Клебанова, 1951). В 1935-39 вела педагогическую работу в балетной студии. А. Руз. "ИОЛАНТА" -опера П. И. Чайковского, либр. М. И. Чайковского по драме X. Герца "Дочь ко.роля Рене", соч. 1891, пост. 6 дек. 1892 в Мариинском т-ре (дириж„р Направник, декорации Бочарова; король Рене - Серебряков, Роберт - Яковлев, Водемон - Фигнер, Эбн-Хакия - Чернов, Альмерик - Карелин, Бертран - Фрей, Иоланта - М. Фигнер, Марта - Каменская, Бригитта - Рунге, Лаура - Долина). Пост. в Большом т-ре 11 нояб. 1893; возобн. 25 янв. 1917 (дириж„р Купер, реж. Лосский, худ. Коровин; Иоланта - Нежданова, король Рене - В. Петров, Водемон - Лабинский, Роберт - Минеев, Эбн-Хакия - Савранский). Первая пост. за рубежом 3 янв. 1893, Гамбург (на нем. яз., пер. Шмидта). Последующие пост.: Копенгаген (1893), Стокгольм (1893), Мюнхен (1897), Вена (1900), Болонья (1907), Осло (1929), Будапешт (1929), Скарборо, США (1933, на рус. яз.), Люблнна (1938) и др. Первая пост. на сов. сцене 16 марта 1923, Ленингр. Малый оперный т-р (дириж„р Самосуд, пост. Пашковский, худ. Бобышов; король Рене - Молчанов, Роберт - Ольховский. Водемон - Большаков, Эбн-Хакия - Сер„бровский, Альмерик - Мишин, Бертран - Фомин, Иоланта - Кернер, Бригитта - Павлова, Лаура - Висленова, Марта - Сабинина); возобн. в 1943, там же. В 1940 возобновлена в Большом т-ре (дириж„р Самосуд, пост. Шарашидзе, худ. Штоффер; Иоланта - Жуковская, король Рене - А. Пирогов, Водемон - Большаков, Роберт - Норцов, Эбн-Хакия - Батурин). Пост. в др. городах Сов. Союза: Ереван (1947), Одесса (1952), Баку (1954), Душанбе (1955), Казань (1958), Ашхабад (1959), Алма-Ата (1961) и др. Издания: "И.", партитура и клавир, М., Юргенсон, [1892]; акад. изд. Чайковский П. И., Полное собр. соч., т. 10, партитура, т. 42, клавир, М., Музгиэ 1953. Лит.: Домбаев Г., Творчество Петру Ильича Чайковского в материалах и документах, М., 1958. Ц. Г р.
|